Килиан. «Мосты времени»

Национальный балет Чехии, часть театра Národní divadlo, представит в Тель-Авиве очередной шедевр Иржи Килиана. Точнее, сразу четыре

Гениальный чех, изменивший стиль балетной эстетики, отметил в прошлом году 50-летие творческой деятельности. Путь Килиана в хореографию начался в возрасте 6 лет, когда мать записала его в подготовительный класс балетной школы Пражского национального театра (несмотря на протесты мальчика, мечтавшего стать цирковым акробатом). После ее окончания Иржи продолжил учебу в Пражской консерватории, а в 1967 году получил стипендию для стажировки в лондонской школе Королевского балета. Карьера будущей иконы мирового танца складывалась успешно и головокружительно быстро: в 1968-м Килиан подписал контракт с Штутгартским балетом и вскоре стал его солистом. В 1974-м был приглашен в Нидерландский театр танца в качестве одного из артистических директоров, а спустя два года стал единственным на этой должности и создателем богатейшего репертуара труппы NDT.

Мирская слава пришла к Иржи Килиану в 1978 году, после показа его балета «Симфониетта» на музыку Леоша Яначека на Международном фестивале Сполето. Среди прочих его работ того времени – «Симфония псалмов» и «Свадебка» на музыку Стравинского, «Дитя и волшебство» на музыку Равеля. С середины 1980-х в стиле Килиана стали преобладать абстракция и сюрреалистические образы, именно тогда он поставил балеты «Игра окончена», «Маленькая смерть», «Сарабанда», «Падение ангелов», «Сладкие сны», «Местонахождение неизвестно», впоследствии объединенные в знаменитую программу «Черно-белых балетов».

Хореограф, педагог, руководитель – три этих слова встречаются в начале подавляющего большинства статей о Килиане, замечательном мастере, творения которого оказали огромное влияние на многих балетмейстеров наших дней. «Сказать, что Иржи Килиан – просто хореограф, все равно что назвать Бетховена просто музыкантом или Шекспира просто писателем. Ценность творца заключается в его уникальном языке. Работы Килиана полны легкого вдохновения, трансформации или демонстрации. Их естественность, искренность и чистая сущность создают цельность на сцене. И именно из-за этой невероятной, неописуемой химии его работы, бывшие в свое время новаторскими, становятся классикой, а не стареют и не теряют актуальности», – пишет чешский сайт Operaplus.

Спектакль «Мосты времени», который Чешский национальный балет привозит в Израиль, – особенный, постановки для него были совместно отобраны труппой театра и самим Килианом. В него вошли четыре одноактных балета: «Bella Figura», «Gods & Dogs», «Petite Mort» и «Sechs Tänze», поставленные с 1987-го по 2008-й для NDT.

«Bella Figura» на музыку Лукаса Фосса, Джованни Баттисты Перголези, Алессандро Марчелло, Антонио Вивальди и Джузеппе Торелли – путешествие в поисках красоты, скрывающейся в гримасах и физических несовершенствах, сумеречная зона между реальностью и фантазией, искусством и искусственностью. Когда начинается спектакль – с поднятием занавеса или в момент нашего рождения? Что такое маскарад – одежда, которую мы носим на улице, или сценический костюм? Для танцоров этот балет – не только выражение их способностей, эстетических качеств или технических навыков, но и демонстрация принятия ими своих ошибок и уязвимостей.

«Gods & Dogs» («Боги и собаки») на музыку Дирка Хаубриха и Людвига ван Бетховена – загадочная работа, название которой восходит к двойственной фигуре из египетского пантеона. Используя чувственный и поэтический танцевальный язык, Килиан размышляет здесь о границах между нормальностью и безумием и ставит их под сомнение. «Меня очаровывает вопрос о том, где проходит невидимая линия, устанавливающая границу между нормальным и ненормальным, и кто ее определил», – объясняет хореограф.

«Sechs Tänze» («6 танцев») – 15-минутный балет на музыку «Немецких танцев» Моцарта, написанных в период войн, революций и социальных потрясений. «Размышляя об этом, я счел невозможным просто создать разные танцевальные номера, отражающие лишь юмор и музыкальное мастерство композитора. Вместо этого я поставил шесть, казалось бы, бессмысленных действий, которые явно игнорируют свое окружение», – говорит Килиан. Эта работа смотрит на прошлое и настоящее с типичным килиановским юмором и изобилует древними и современными символами.

«Petite Mort» создан на музыку медленных частей двух фортепианных концертов Моцарта – № 21 и 23 – и напоминает о том, что наша жизнь относительно недолговечна, и что смерть никогда не бывает слишком далеко от нас. Впрочем, вы определенно знаете, что La petite mort – «маленькая смерть» – так поэтично в французском и некоторых других языках называется момент наивысшего сексуального наслаждения и создания новой жизни.

Гастроли Национального балета Чехии в Израиле пройдут при поддержке Чешского культурного центра и авиакомпании Smartwings. Спектакль «Мосты времени» будет показан 25–27 ноября в Оперном театре имени Шломо Лахата в Тель-Авиве. Заказ билетов здесь.

Фото: Dasa Wharton, Sergej Gherciu, Martin Divisek, Pavel Hejny