Дом Б.

В студии «Аннет» в южном Тель-Авиве, среди граффити и галерей, состоялась мировая премьера израильской камерной оперы «Дом Бернарды Альбы»

Студия «Аннет» – новенькая, с иголочки, место для правильных людей. Чужие здесь не ходят. Сюда даже билет не купить, вход только по списку. «Опера Севера» («Операт Цафон») – тоже новенькая и тоже с иголочки, представила здесь свой самый первый спектакль – и сразу шедевр.

«Мы тут все девицы», – упредил миляга-режиссер Йонатан Шварц перед началом действа. Девицами оказались и пианистка – феноменальная совершенно Алиса Семенихина, заменяющая собой целый оркестр, и девушка-дирижер Там Карни, сидящая на барном стульчике рядом со зрителями, так что мне удалось вдоволь наглядеться на партитуру. Или «в…»? И, как водится, Бернарда Альба с пятью дочерьми, матерью Марией Хосефой и служанкой Понсией.

Выйти за пределы дома-клетки, если помните Лорку, нельзя; это означает выйти за пределы мира Бернарды, что чревато. Можно лишь уйти во внутреннюю монголию, как это сделала старуха-мать – сегодня ей поставили бы диагноз «деменция», а тогда – кто знает? Поэтому все здесь в черном (теле), а она – в белом, она – вечная невеста, и букетик невесты у нее имеется, и белый котик, который заменяет овечку («ягненочек, мой ребеночек», Мария Хосефа тем не менее поет).

А вообще-то здесь все хотят выйти замуж и радоваться жизни. Но не сюжет же пьесы Лорки нам тут пересказывать, вы и сами ее читали. А говорить надо о дивной совершенно постановке, с особой геометрией пространства, с красотой углов и под углом расставленных стульев, где одна дочь пишет дневник, другая – вяжет, третья – читает книжку, четвертая – вышивает, пятая – глядится в зеркальце. И о том, как разбавляют черно-белую гамму яркие пятна – вот зеленое, вот синее, а вот и красные нити из клубка опутывают пространство, и если увязнуть в этой паутине, то уж никогда не выпутаться, как не выбраться из удушливого материнского плена. И как подобраны типажи – меццо-сопрано Лилах Толнай-Торкан буквально рождена с внешностью Бернарды Альбы, без всякого там грима, остальные – соответственно. И вокал у всех восьми дам-с великолепен без преувеличения; и играют они так, что считывается каждая эмоция – затаенная зависть, страх, и вместе с тем желание взбунтоваться и сбежать хоть куда. Эмоции пронзают почти буквально, захватывают сердце и душу, заставляют сопереживать нутром, костями, мышцами, всеми органами чувств – каждому повороту головы, каждой пропетой фразе, каждой интонации, где нет ни грамма фальши.

И особенно говорить надо о музыке – фортепианной партии богатства безмерного, и неменьшем богатстве вокальных партий, и пронизанной почти физическим страхом партии Аделы (роскошное сопрано Том Бен-Ишай), и нотоке ретро в партии Марии Хосефы (прелестное сопрано Далия Трейбич), и ледяных тирадах властной Бернарды, где всякая музыкальная фраза кажется заклятием, и дерзко-джазовых эскападах служанки (уверенное во всех регистрах меццо-сопрано Ирис Бриль); треть партитуры и вовсе в чем-то испанском – и современном при этом абсолютно, и очень авторском. Это музыка, за которой тянешься, которую любому исполнителю захочется растопить в собственной индивидуальности, которая интригующе отклоняется от нормы; которая сохранит присущую ей ассоциацию даже при исполнении без слов.

Композитор, валторнист и певец Авирам Фрайберг выбрал герметичный «Дом Бернарды Альбы» в качестве сюжета своей новой оперы по двум причинам. Первая – весьма прозаическая: труппу «Опера Севера» составляют в основном певицы. Вторая – в духе текущего момента: пьеса, предвещающая подъем фашизма, особенно актуальна в нынешнем Израиле с его политической и государственной нестабильностью.

Так вот, в характере и поведении Бернарды воплощены те самые черты репрессивного фашистского режима – насилие, террор, затыкание рта, консерватизм и религиозный фанатизм. Знакомо?

«Мы живем в опасное время, когда нашему обществу пытаются навязать определенный образ жизни, – полагает режиссер Йонатан Шварц. – Те, кто хочет жить свободно и реализовывать себя, вынуждены подчиняться новым законам. Поэтому я считаю, что пьеса Лорки, впервые представленная ​​в Израиле через пение, возможно, самый  мощный художественный призыв, актуальный в наши дни».

«Пьеса «Дом Бернарды Альбы» действительно предвещает рост фашизма в Испании, – говорит композитор Авирам Фрайберг. – Я бы не хотел проводить прямых аналогий с нашей нынешней ситуацией, однако считаю, что мы должны быть настороже в отношении экстремизма и возможного нарушения свободы и прав личности».

Так что про наше смутное время уже оперы пишут. Про дом Б.
Как бы нам не пришлось ходить с дверным глазком на спине.

Фото Авирама Фрайберга: Реут Хохман
Фото певиц: Авирам Фрайберг 
Фото из спектакля – это уже автор