Нешекспировский сон

Театр балета Дортмунда покажет в Тель-Авиве «Сон в летнюю ночь» в хореографии Александра Экмана

Вдохновленный Шекспиром, поэтическим кинематографом шведского режиссера Ингмара Бергмана и эксцентрикой Федерико Феллини, Александр Экман создал настоящее балетное чудо: вернул танец к его культовым и магическим корням. Огненная смесь классики и модерна, сложнейшая акробатическая техника и виртуозные танцы за гранью законов физики и гравитации – этот «Сон в летнюю ночь» (получивший престижную премию «Медея» в 2015 году, в том же году, когда Александр Экман впервые поставил его для Шведского Королевского балета) и есть настоящий сон: на сцене стоит кровать, и одному из персонажей балета всё происходящее снится, а происходит в его сне так много, что с трудом укладывается в два часа сценического действия. В этом сне – и скандинавские народные традиции, и фольклорные танцы-хороводы в день летнего солнцестояния (Иванов день – день Ивана Купалы, посвященный наивысшему расцвету природы), и съемки артхаусного кино, опера, театр, вокализ, драма, музыка, поэзия, игра, эротика, волшебство, мистика, исследование через движение энергии и тайны летнего солнцестояния, народных скандинавских поверий (но «этника» здесь ничуть не архаична), бешеный напор мифических существ и плавные камерные дуэты, медленное па-де-де – любовный танец в эффекте замедленной съемки. Ожидания велики, нужно собрать семь видов растений, выпить шнапс, сплясать вокруг майского дерева. Надежда на новую любовь витает в воздухе? Мир меняется, и мы уже не понимаем – это сон или явь? 

Стоит отметить, что по мотивам шекспировской пьесы «Сон в летнюю ночь», в которой в мир людей вмешивается магия, были поставлены более 20 балетов, в том числе Баланчиным и Джоном Нормайером. Но спектакль Экмана – это определенно не Шекспир, а скорее фантасмагорическая выдумка. К тому же Экман, чьи спектакли соединяют в себе хореографию и перформанс, известный индивидуальностью авторского подхода и нестандартными требованиями к артистам, отказался от использования музыки Мендельсона, обратившись к своему постоянному музыкальному соавтору – композитору Микаэлю Карлссону. Задумывая сей бесстрашный и беспредельно веселый спектакль, Экман не стремился следовать сюжету Шекспира, хотя некоторые коллизии им все-таки заимствованы. В результате появился сложный и неоднозначный по замыслу многослойный балет, поставленный виртуозно и с шармом, балет-сон между реальностью и иллюзией – масштабный и амбициозный, где нет ничего невозможного: столы поднимаются как по волшебству, люди парят в воздухе, огромные рыбины дрейфуют среди пейзажей, на сцене растет лес и высятся колосья пшеницы.

Александр Экман, обладатель самой высокой награды Нидерландов в области танца – приза «Золотой лебедь» – известен молниеносным темпом своих работ, а также склонностью к юмору и остроумным трансформациям. Своей задачей он считает ставить спектакли, равно увлекательные для самых разных зрителей, каждый из которых нашел бы в них что-то свое. Его цель – создать необычную атмосферу в зрительном зале, удивить и озадачить публику.

Напомним, что труппа Дортмундского балета может исполнять и классику, и модерн, ей подвластны акробатическая техника и виртуозные танцы. В последние полтора десятилетия эту труппу именуют «Дортмундским чудом». Автор «чуда» – Син Пэн Ванг – руководит Дортмундским балетом с 2003 года. Он – большой поклонник боевого искусства кунг-фу и выпускник Пекинской танцевальной академии, прошедший шлифовку знаменитой школы музыки, танца и речи «Фолькванг» в Эссене, внештатный хореограф Национального балета Китая в Пекине, Фестиваля современного танца в Нью-Йорке, Национального балета Нидерландов, Дрезденского балета и Королевского балета Фландрии в Антверпене. И именно он, в равной степени тяготеющий к неоклассическому балету и к contemporary dance, превратил небольшую труппу в один из ведущих в Европе балетных театров. В последние несколько лет с театром сотрудничают не только Александр Экман и Уильям Форсайт, но и Ханс ван Манен, Дуглас Ли, Кристиан Шпук, Эдвард Льянг, Бенжамен Мильпье, Дэмис Вольпи, Иржи Бубеничек etc.

В Дортмунде Син Пэн Ванг неожиданно для себя обрел то, чего ему так не хватало во всех именитых европейских театрах – полную свободу творчества. Именно свобода самовыражения, немыслимая свобода делать все, что угодно, как сегодня любит повторять главный хореограф театра, и стала залогом «Дортмундского чуда на пуантах», когда малобюджетный провинциальный театр стал диктовать мировую балетную моду. Новая музыка, новые технические средства, новый пластический язык и новая хореография – сегодня труппа может исполнить практически все, соединяя воедино современную компьютерную музыку, танцевальный театр, неоклассику и акробатику.

Спектакли пройдут на сцене Израильской оперы с 31 мая по 3 июня 2023 года. Заказ билетов здесь.

Фото: © Leszek Januszewski