PICH

Kibbutz Contemporary Dance Company (KCDC) – одна из лучших танцевальных трупп Израиля, чьи абсолютно не колхозные спектакли внушают уважение и приятно радуют отсутствием атлетизма, столь свойственного dance-коллективам в нашей поголовно пляшущей стране – взялась за Чайковского. Единственного композитора, коего величают по имени-отчеству в любом отечестве. В том числе израильском – оттого новый и еще не виданный в наших широтах спектакль получил название «PICH». Расшифровывается сия аббревиатура как «Петр Ильич Чайковский» и подразумевает под собой биографию главного русского композитора в движении.

                                     Фото: Мааян Хотем

Надо сказать, что худрук KCDC Рами Беэр всячески поощряет творческую фантазию своих танцовщиков – он даже придумал для них проект «альтернативная сцена», в рамках которого каждый молодой участник труппы может попробовать силы в хореографии. На сей раз таковым стал кибуцный балетмейстер французского происхождения Мартин Аррияг – он-то и сочинил «PICH». Заняты в спектакле – автор называет его «танец-пьеса» – шесть танцоров, представляющие его, Чайковского, жизнь и музыку. И сделано всё до того эффектно, что фрагменты постановки уже удостоены Приза зрительских симпатий и Приза профессионалов на хореографическом смотре в Биаррице.

Вдохновившись тремя балетами Петра Ильича – «Щелкунчиком», «Лебединым озером» и «Спящей красавицей», Мартин Аррияг пригласил их в свою постановку. Еще более заинтриговала его непростая личная жизнь главного русского композитора – оттого он задумал изложить биографию Чайковского лексикой контемпорари (не ведая, что подобным образом уже поступил Борис Эйфман). Причем, говорит Аррияг, «я почувствовал не просто необходимость это сделать – это была настоящая одержимость, я бы даже сказал, обсессия».

Свою работу Мартин построил на ключевых идеях упомянутых балетов, почерпнутых из взрослых и детских сказок. При этом он строго придерживался симбиотических связей – визуальных, звуковых и сенсорных – между реальностью и сказочными сюжетами. Оттого в «PICH» фигурируют персонажи из жизни Чайковского, гротескно укрупненные балетными образами: госпожа фон Мекк, его доверенное лицо и патронесса; его мать; его недолгая жена Антонина Милюкова и прочие кошмарные женщины, которых он был не в силах полюбить; ну и, ясное дело, многочисленные юноши из высшего и не очень света, с которыми он вступал в отношения. Сам Чайковский появляется на сцене в качестве главного героя – а также в образах трагических персонажей «Щелкунчика» и «Лебединого озера», претерпевающих трансформации по мере развития сюжета.

Гротеск пронизывает всю пластическую партитуру Мартина Аррияга: по мнению хореографа, взаимодействие между подчеркнуто сатирическим движением и одухотворенной музыкой Чайковского создает искомый контраст между двумя полюсами личности композитора – романтизированного автора шлягера о белых лебедях и эфебофила, одержимого тщетной попыткой скрыть свои пристрастия. Не иначе, начитался господин хореограф писем Петра Ильича об «искоренении из себя пагубных страстей», а также вдоль и поперек проштудировал труд Александра Познанского из Йельского университета, откуда можно многое почерпнуть – в частности, как советская цензура удаляла из его писем слово «гадина», коим Чайковский величал жену свою Антонину Милюкову, и отчего он решил свести счеты с жизнью, выпив стакан сырой воды с холерными вибрионами.

                                   Фото: Эяль Хирш

Мартин Аррияг легко оперирует партитурами Чайковского – помимо балетной музыки, действо сопровождают подвергшиеся хирургическому вмешательству фрагменты из оперы «Евгений Онегин», из цикла «Времена года» и из Первой, Второй, Третьей, Пятой, а также злополучной Шестой симфонии, в которой композитор за девять дней до кончины отпел самого себя. По словам Мартина, разные произведения выбраны им, дабы проиллюстрировать разные периоды жизни мизогина и музыканта Петра Ильича. Такого противоречивого и двойственного, такого западнического и русского, такого канонизированного советской властью и самого исполняемого в мире, такого «своего», называющего все вещи своими именами. Почитайте его письма брату Моде – к примеру, то, как П.И. жалуется на критика Лароша, обвинившего его в плагиате: «Я не обижаюсь… но мне неприятна общая моя характеристика, из которой явствует, что у меня есть захваты от всех существующих композиторов, а своего ни х**».

«Я попытался показать, как Чайковский противостоял жизненным невзгодам, как он испытывал постоянное чувство отторжения и неприятия со стороны общества, боль по утраченной любви, ненависть и непонимание, источники которого кроются в сексуальных предпочтениях, – говорит Мартин Аррияг. – Это лишь некоторые из трудностей, с которыми приходилось сталкиваться Чайковскому – и с которыми многие люди вынуждены сталкиваться в наши дни. «PICH» проливает свет на современное общество, где людей подвергают остракизму за гомосексуальные наклонности. Табу, существовавшие в России 19 века, сохранились и в современном обществе, увы».

Премьера спектакля «PICH» состоится 18 июня в 21:00 в тель-авивском центре Сюзан Делаль.