home
Что посмотреть

«Паразиты» Пон Чжун Хо

Нечто столь же прекрасное, что и «Магазинные воришки», только с бо́льшим драйвом. Начинаешь совершенно иначе воспринимать философию бытия (не азиаты мы...) и улавливать запах бедности. «Паразиты» – первый южнокорейский фильм, удостоенный «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля. Снял шедевр Пон Чжун Хо, в привычном для себя мультижанре, а именно в жанре «пончжунхо». Как всегда, цепляет.

«Синонимы» Надава Лапида

По словам режиссера, почти всё, что происходит в фильме с Йоавом, в том или ином виде случилось с ним самим, когда он после армии приехал в Париж. У Йоава (чей тезка, библейский Йоав был главнокомандующим царя Давида, взявшим Иерусалим) – посттравма и иллюзии, замешанные на мифе о герое Гекторе, защитнике Трои. Видно, таковым он себя и воображает, когда устраивается работать охранником в израильское посольство и когда учит французский в OFII. Но ведь научиться говорить на языке великих философов еще не значит расстаться с собственной идентичностью и стать французом. Сначала надо взять другую крепость – самого себя.

«Frantz» Франсуа Озона

В этой картине сходятся черное и белое (хотя невзначай, того и гляди, вдруг проглянет цветное исподнее), витальное и мортальное, французское и немецкое. Персонажи переходят с одного языка на другой и обратно, зрят природу в цвете от избытка чувств, мерещат невесть откуда воскресших юношей, играющих на скрипке, и вообще чувствуют себя неуютно на этом черно-белом свете. Французы ненавидят немцев, а немцы французов, ибо действие происходит аккурат после Первой мировой. Разрушенный войной комфортный мир сместил систему тоник и доминант, и Франсуа Озон поочередно запускает в наши (д)уши распеваемую народным хором «Марсельезу» и исполняемую оркестром Парижской оперы «Шехерезаду» Римского-Корсакова. На территории мучительного диссонанса, сдобренного не находящим разрешения тристан-аккордом, и обретаются герои фильма. Оттого распутать немецко-французскую головоломку зрителю удается далеко не сразу. 

«Патерсон» Джима Джармуша

В этом фильме всё двоится: стихотворец Патерсон и городишко Патерсон, bus driver и Адам Драйвер, волоокая иранка Лаура и одноименная муза Петрарки, японец Ясудзиро Одзу и японец Масатоси Нагасэ, черно-белые интерьеры и черно-белые капкейки, близнецы и поэты. Да, здесь все немножко поэты, и в этом как раз нет ничего странного. Потому что Джармуш и сам поэт, и фильмы свои он складывает как стихи. Звуковые картины, настоянные на медитации, на многочисленных повторах, на вроде бы рутине, а в действительности – на нарочитой простоте мироздания. Ибо любой поэт, даже если он не поэт, может начать всё с чистого листа.

«Ужасных родителей» Жана Кокто

Необычный для нашего пейзажа режиссер Гади Ролл поставил в Беэр-Шевском театре спектакль о французах, которые говорят быстро, а живут смутно. Проблемы – вечные, старые, как мир: муж охладел к жене, давно и безвозвратно, а она не намерена делить сына с какой-то женщиной, и оттого кончает с собой. Жан Кокто, драматург, поэт, эстет, экспериментатор, был знаком с похожей ситуацией: мать его возлюбленного Жана Маре была столь же эгоистичной.
Сценограф Кинерет Киш нашла правильный и стильный образ спектакля – что-то среднее между офисом, складом, гостиницей, вокзалом; место нигде. Амир Криеф и Шири Голан, уникальный актерский дуэт, уже много раз создававший настроение причастности и глубины в разном материале, достойно отыгрывает смятенный трагифарс. Жан Кокто – в Беэр-Шеве.

Новые сказки для взрослых

Хоть и пичкали нас в детстве недетскими и отнюдь не невинными сказками Шарля Перро и братьев Гримм, знать не знали и ведать не ведали мы, кто все это сотворил. А началось все со «Сказки сказок» - пентамерона неаполитанского поэта, писателя, солдата и госчиновника Джамбаттисты Базиле. Именно в этом сборнике впервые появились прототипы будущих хрестоматийных сказочных героев, и именно по этим сюжетам-самородкам снял свои «Страшные сказки» итальянский режиссер Маттео Гарроне. Правда, под сюжетной подкладкой ощутимо просматриваются Юнг с Грофом и Фрезером, зато цепляет. Из актеров, коих Гарроне удалось подбить на эту авантюру, отметим Сальму Хайек в роли бездетной королевы и Венсана Касселя в роли короля, влюбившегося в голос старушки-затворницы. Из страннейших типов, чьи портреты украсили бы любую галерею гротеска, - короля-самодура (Тоби Джонс), который вырастил блоху до размеров кабана под кроватью в собственной спальне. Отметим также невероятно красивые с пластической точки зрения кадры: оператором выступил поляк Питер Сушицки, явно черпавший вдохновение в иллюстрациях старинных сказок Эдмунда Дюлака и Гюстава Доре.
Что послушать

Kutiman Mix the City

Kutiman Mix the City – обалденный интерактивный проект, выросший из звуков города-без-перерыва. Основан он на понимании того, что у каждого города есть свой собственный звук. Израильский музыкант планетарного масштаба Офир Кутель, выступающий под псевдонимом Kutiman, король ютьюбовой толпы, предоставляет всем шанс создать собственный ремикс из звуков Тель-Авива – на вашей собственной клавиатуре. Смикшировать вибрации города-без-перерыва на интерактивной видеоплатформе можно простым нажатием пальца (главное, конечно, попасть в такт). Приступайте.

Видеоархив событий конкурса Рубинштейна

Все события XIV Международного конкурса пианистов имени Артура Рубинштейна - в нашем видеоархиве! Запись выступлений участников в реситалях, запись выступлений финалистов с камерными составами и с двумя оркестрами - здесь.

Альбом песен Ханоха Левина

Люди на редкость талантливые и среди коллег по шоу-бизнесу явно выделяющиеся - Шломи Шабан и Каролина - объединились в тандем. И записали альбом песен на стихи Ханоха Левина «На побегушках у жизни». Любопытно, что язвительные левиновские тексты вдруг зазвучали нежно и трогательно. Грустинка с прищуром, впрочем, сохранилась.
Что почитать

«Год, прожитый по‑библейски» Эя Джея Джейкобса

...где автор на один год изменил свою жизнь: прожил его согласно всем законам Книги книг.

«Подозрительные пассажиры твоих ночных поездов» Ёко Тавада

Жизнь – это долгое путешествие в вагоне на нижней полке.

Скрюченному человеку трудно держать равновесие. Но это тебя уже не беспокоит. Нельзя сказать, что тебе не нравится застывать в какой-нибудь позе. Но то, что происходит потом… Вот Кузнец выковал твою позу. Теперь ты должна сохранять равновесие в этом неустойчивом положении, а он всматривается в тебя, словно посетитель музея в греческую скульптуру. Потом он начинает исправлять положение твоих ног. Это похоже на внезапный пинок. Он пристает со своими замечаниями, а твое тело уже привыкло к своему прежнему положению. Есть такие части тела, которые вскипают от возмущения, если к ним грубо прикоснуться.

«Комедию д'искусства» Кристофера Мура

На сей раз муза-матерщинница Кристофера Мура подсела на импрессионистскую тему. В июле 1890 года Винсент Ван Гог отправился в кукурузное поле и выстрелил себе в сердце. Вот тебе и joie de vivre. А все потому, что незадолго до этого стал до жути бояться одного из оттенков синего. Дабы установить причины сказанного, пекарь-художник Люсьен Леззард и бонвиван Тулуз-Лотрек совершают одиссею по богемному миру Парижа на излете XIX столетия.
В романе «Sacré Bleu. Комедия д'искусства» привычное шутовство автора вкупе с псевдодокументальностью изящно растворяется в Священной Сини, подгоняемое собственным муровским напутствием: «Я знаю, что вы сейчас думаете: «Ну, спасибо тебе огромное, Крис, теперь ты всем испортил еще и живопись».

«Пфитц» Эндрю Крами

Шотландец Эндрю Крами начертал на бумаге план столицы воображариума, величайшего града просвещения, лихо доказав, что написанное существует даже при отсутствии реального автора. Ибо «язык есть изощреннейшая из иллюзий, разговор - самая обманчивая форма поведения… а сами мы - измышления, мимолетная мысль в некоем мозгу, жест, вряд ли достойный толкования». Получилась сюрреалистическая притча-лабиринт о несуществующих городах - точнее, существующих лишь на бумаге; об их несуществующих жителях с несуществующими мыслями; о несуществующем безумном писателе с псевдобиографией и его существующих романах; о несуществующих графах, слугах и видимости общения; о великом князе, всё это придумавшем (его, естественно, тоже не существует). Рекомендуется любителям медитативного погружения в небыть.

«Тинтина и тайну литературы» Тома Маккарти

Что такое литературный вымысел и как функционирует сегодня искусство, окруженное прочной медийной сетью? Сей непростой предмет исследует эссе британского писателя-интеллектуала о неунывающем репортере с хохолком. Появился он, если помните, аж в 1929-м - стараниями бельгийского художника Эрже. Неповторимый флёр достоверности вокруг вымысла сделал цикл комиксов «Приключения Тинтина» культовым, а его герой получил прописку в новейшей истории. Так, значит, это литература? Вроде бы да, но ничего нельзя знать доподлинно.

«Неполную, но окончательную историю...» Стивена Фрая

«Неполная, но окончательная история классической музыки» записного британского комика - чтиво, побуждающее мгновенно испустить ноту: совершенную или несовершенную, голосом или на клавишах/струнах - не суть. А затем удариться в запой - книжный запой, вестимо, и испить эту чашу до дна. Перейти вместе с автором от нотного стана к женскому, познать, отчего «Мрачный Соломон сиротливо растит флоксы», а правая рука Рахманинова напоминает динозавра, и прочая. Всё это крайне занятно, так что... почему бы и нет?
Что попробовать

Тайские роти

Истинно райское лакомство - тайские блинчики из слоеного теста с начинкой из банана. Обжаривается блинчик с обеих сторон до золотистости и помещается в теплые кокосовые сливки или в заварной крем (можно использовать крем из сгущенного молока). Подается с пылу, с жару, украшенный сверху ледяным кокосовым сорбе - да подается не абы где, а в сиамском ресторане «Тигровая лилия» (Tiger Lilly) в тель-авивской Сароне.

Шомлойскую галушку

Легендарная шомлойская галушка (somlói galuska) - винтажный ромовый десерт, придуманный, по легенде, простым официантом. Отведать ее можно практически в любом ресторане Будапешта - если повезет. Вопреки обманчиво простому названию, сей кондитерский изыск являет собой нечто крайне сложносочиненное: бисквит темный, бисквит светлый, сливки взбитые, цедра лимонная, цедра апельсиновая, крем заварной (патисьер с ванилью, ммм), шоколад, ягоды, орехи, ром... Что ни слой - то скрытый смысл. Прощай, талия.

Бисквитную пасту Lotus с карамелью

Классическое бельгийское лакомство из невероятного печенья - эталона всех печений в мире. Деликатес со вкусом карамели нужно есть медленно, миниатюрной ложечкой - ибо паста так и тает во рту. Остановиться попросту невозможно. Невзирая на калории.

Шоколад с васаби

Изысканный тандем - горький шоколад и зеленая японская приправа - кому-то может показаться сочетанием несочетаемого. Однако распробовавшие это лакомство считают иначе. Вердикт: правильный десерт для тех, кто любит погорячее. А также для тех, кто недавно перечитывал книгу Джоанн Харрис и пересматривал фильм Жерара Кравчика.

Торт «Саркози»

Как и Париж, десерт имени французского экс-президента явно стоит мессы. Оттого и подают его в ресторане Messa на богемной тель-авивской улице ха-Арбаа. Горько-шоколадное безумие (шоколад, заметим, нескольких сортов - и все отменные) заставляет поверить в то, что Саркози вернется. Не иначе.

Новые концерты ИФО: сочетание дьявольского и божественного

04.12.2013Лина Гончарская

Декабрь в Израильской филармонии – месяц маэстро Зубина Меты. На сей раз главный дирижер и музыкальный руководитель ИФО выступает и во фраке, и в джинсах – для филармонических завсегдатаев и для залетной молодежи. Первым уготованы «академические» программы – Моцарт, Шуберт, Брамс, Брукнер, Брух, Шенберг, Прокофьев. Ну а любителей ночных концертов с пивом ожидают розмариново-вальсовые страсти – Иоганн Штраус, Крейслер и Сарасате.

Зубин Мета давно уже немыслим вне контекста Израильского филармонического оркестра, пожизненным руководителем которого он является*. И в сегодняшнем музыкальном мире очень многое с ним связано. Поэтому любые солисты охотно откликаются на приглашение мэтра, тем более что многие из них вышли из метовской шинели... пардон, фрака. В грядущих программах израильских филармоников солируют сразу трое: два скрипача – красавец-супермен Дэвид Гарретт, рекордсмен Гиннеса по дьявольской скорости исполнения; божественный американский израильтянин Гиль Шахам, всякий раз привораживающий сугубо личностными трактовками; ну и под занавес –заводной турецкий пианист и композитор Фазиль Сай, богохульник и оскорбитель ислама, которого израильская публика буквально боготворит.

Дьявольское: Дэвид Гарретт

                            Фото: Courtesy of Philipp Mueller - Decca

Длинноволосый харизматик с внешностью голливудской суперзвезды недавно вступил в возраст Христа – и сразу же попробовал себя в роли «скрипача дьявола». Байопик о Паганини в образе Гарретта, который сыграл всю музыку в фильме, а также стал одним из продюсеров ленты Бернарда Роуза, вышел на экраны в октябре. Те, кто его уже видел, легко поймут, отчего Дэвид был единственным претендентом на главную роль. Причиной тому – его поистине дьявольский темперамент, высекающий искры из-под смычка, и экстремально быстрые темпы. В прошлом году, к примеру, Дэвид Гарретт был занесен в Книгу рекордов Гиннеса как самый виртуозный скрипач – он умудрился исполнить «Полет шмеля» Римского-Корсакова за 1 минуту 6,56 секунды, то есть со скоростью 13 нот в секунду.

В свои 33 года американский скрипач собирает стадионы – ибо исполняет не только классику в ее лучшем проявлении, но и классиков в рок- и поп-обработках, классику с элементами ритм-энд-блюза, а заодно и композиции группы «Металлика». По мнению Гарретта, классическая музыка для рядового слушателя – это шоу; его любимые композиторы – это Моцарт и Мэрилин Мэнсон; он носит массивные кольца на правой руке, чтобы «звук был мощнее».

Уроженец германского Аахена, выученик Захара Брона и Ицхака Перлмана, Дэвид Гарретт, будучи 13 лет от роду, выступил с Иегуди Менухиным, который назвал его величайшим скрипачом нового поколения. В 17 лет сыграл с Мюнхенским филармоническим под управлением Зубина Меты в Дели и Бомбее, в концертах по случаю 50-летия независимости Индии. Несколько лет подряд посещал мастер-классы «Кешет Эйлон» в Западной Галилее. Объездил с лучшими оркестрами весь мир. А затем решил, что главная его цель – приобщить к классической музыке молодых. Его crossover-интерпретации настолько пришлись по душе поколению 2.0, что Дэвида стали называть «Дэвидом Бэкхемом классической сцены».

В концертах с израильскими филармониками под управлением маэстро Меты Дэвид Гарретт исполнит Скрипичный концерт Брамса – хотя на бис явно припасено что-то остренькое. Добавим, что сегодня из всех своих многочисленных инструментов он предпочитает скрипку Страдивари 1716 года, на которой играл когда-то учитель Иегуди Менухина Адольф Буш.

Божественное: Гиль Шахам

                  

                                 Фото: Boyd Hagen

Безусловно, Гиль Шахам – явление сродни Яше Хейфецу. 42-летний скрипач, занимающий топовые позиции в мировой табели о музыкальных рангах (в числе его наград значится премия Эвери Фишера), прежде всего – музыкант. А это значит, что между ним и музыкой можно поставить знак равенства. Он посылает со сцены в зал свою личностную философию (точнее – философию личности), легко разделываясь с пассажами любой степени сложности. Однако виртуозность не является для него самоцелью – это лишь необходимое условие игры. На его лице почти всегда играет улыбка, и кажется, будто все, что он делает, – легкая, непринужденная забава. Если бы ни были так серьезны его концепции, так безупречны штрихи, так самодостаточны мысли.

В грядущих программах американский сын израильских родителей, некогда дебютировавший с ИФО под управлением Зубина Меты в возрасте 11 лет, исполнит Второй скрипичный концерт Бартока и Второй скрипичный концерт Прокофьева. Играет он на скрипке Страдивари 1699 года, известной как «Графиня де Полиньяк» – sic transit gloria mundi любовницы Бенджамина Франклина в пору его службы американским послом во Франции.

Божественное/ дьявольское: Фазиль Сай

                   

                                  Фото: Marco Borggreve

Обаятельный уроженец Анкары, воспитанник Института Шумана в Дюссельдорфе и Берлинской консерватории недавно отметил 43-летие – однако ничуть не повзрослел. Он так же поет во время игры, так же высовывает язык (от полноты чувств), беседует по душам с нутром рояля и по-свойски обращается с классикой.

В наших палестинах Фазиль выступает довольно часто, чуть ли не ежегодно – хотя нам до сих пор не довелось услышать опусы его собственного сочинения. А их у Сая-композитора весьма и вполне: симфонии, оратории, инструментальные концерты, камерные ансамбли, песенные циклы и даже балет – правда, пока один-единственный, под названием «Патара», на тему из фортепианной сонаты Моцарта KV 331. Сам он говорит, что занятие композицией, когда воображение все время «включено», помогает ему интерпретировать музыку других авторов.

Через эту самую музыку Фазиль не раз убеждал нас в том, что доминантная черта его характера – естественность. Она-то и сыграла с ним злую шутку. В богохульстве турецкие власти обвинили Сая после того, как он позволил себе перефразировать в Twitter'е Омара Хаяма, опубликовав пост под заголовком «Неужели рай – это бордель?» и высмеяв муэдзина, певшего призыв к молитве всего 22 секунды («Что за спешка? Его там любовница дожидается или бутылка ракии на столе?» – вопрошал музыкант в том же Twitter'е). Вслед за тем Фазиль Сай объявил, что он – атеист и ни в какого Аллаха не верит. В итоге в сентябре сего года стамбульский суд приговорил его к двум годам тюрьмы условно «за оскорбление ислама».

В концертах под управлением Зубина Меты отчаянный турок сыграет Фортепианный концерт Моцарта № 23 К. 488 – даже заигранный до дыр, в исполнении Фазиля Сая он кажется чем-то неслыханным. Не исключено, что Моцартом он будет и бисировать – щедро рассыпая бисер джазовых импровизаций (в предыдущие визиты пианист обычно подавал на десерт оджазованный «Турецкий марш»).

Оркестровая часть концертов ИФО вмещает Пять пьес для оркестра Шенберга, «Трагическую увертюру» и Третью симфонию Брамса, «Императорский вальс» Штрауса, Шестую симфонию Шуберта, Концертино для струнных Эдёна Партоша, Восьмую симфонию Брукнера. В программе «Филармония в джинсах» (ее ведущей назначена известная израильская актриса Юваль Шарф) Мета лихо скомбинировал штраусовские польки и вальсы, увертюру к «Цыганскому барону» и Кадриль из «Летучей мыши» с «Муками любви» и «Прекрасным розмарином» Крейслера и «Кармен-фантазией» Сарасате. Три недели почти ежедневных концертов в трех городах с абсолютно разными программами – маэстро обставил свой визит весьма эффектно.

---
* В 1969 году Зубин Мета был назначен музыкальным руководителем Израильского филармонического оркестра. С 1981 года этот пост закреплен за ним пожизненно. Впрочем, впервые Мета продирижировал ИФО еще в 1961 году, когда и ему, и оркестру было по 25 лет. На иврите он почти не говорит, зато идиш для него – своего рода lingua franca для общения с дамами элегантного возраста. И связана с этим одна романтическая история, которую он поведал как-то во время одного из концертов «Филармония в джинсах»: «Когда я учился в Вене, довелось мне влюбиться в одну прелестную еврейскую девушку. Но бабушку ее наше знакомство отнюдь не радовало: дескать, как этот индус посмел встречаться с моей внучкой?! И тогда я, чтобы умилостивить бабушку, выучил ее родной язык…»   

Концерты пройдут в «Биньяней ха-Ума» в Иерусалиме 6 декабря в 11:00 и 8 декабря в 20:30; в «Аудиториуме» Хайфы 10 и 11 декабря в 20:30; в «Гейхал ха-Тарбут» в Тель-Авиве 9, 15, 16 и 21 декабря в 20:30, 13 декабря в 14:00, 17 декабря в 19:00, 19 декабря в 22:00. Заказ билетов здесь.


  КОЛЛЕГИ  РЕКОМЕНДУЮТ
  КОЛЛЕКЦИОНЕРАМ
Элишева Несис.
«Стервозное танго»
ГЛАВНАЯ   О ПРОЕКТЕ   УСТАВ   ПРАВОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ   РЕКЛАМА   СВЯЗАТЬСЯ С НАМИ  
® Culbyt.com
© L.G. Art Video 2013-2025
Все права защищены.
Любое использование материалов допускается только с письменного разрешения редакции.
programming by Robertson