home
Что посмотреть

«Паразиты» Пон Чжун Хо

Нечто столь же прекрасное, что и «Магазинные воришки», только с бо́льшим драйвом. Начинаешь совершенно иначе воспринимать философию бытия (не азиаты мы...) и улавливать запах бедности. «Паразиты» – первый южнокорейский фильм, удостоенный «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля. Снял шедевр Пон Чжун Хо, в привычном для себя мультижанре, а именно в жанре «пончжунхо». Как всегда, цепляет.

«Синонимы» Надава Лапида

По словам режиссера, почти всё, что происходит в фильме с Йоавом, в том или ином виде случилось с ним самим, когда он после армии приехал в Париж. У Йоава (чей тезка, библейский Йоав был главнокомандующим царя Давида, взявшим Иерусалим) – посттравма и иллюзии, замешанные на мифе о герое Гекторе, защитнике Трои. Видно, таковым он себя и воображает, когда устраивается работать охранником в израильское посольство и когда учит французский в OFII. Но ведь научиться говорить на языке великих философов еще не значит расстаться с собственной идентичностью и стать французом. Сначала надо взять другую крепость – самого себя.

«Frantz» Франсуа Озона

В этой картине сходятся черное и белое (хотя невзначай, того и гляди, вдруг проглянет цветное исподнее), витальное и мортальное, французское и немецкое. Персонажи переходят с одного языка на другой и обратно, зрят природу в цвете от избытка чувств, мерещат невесть откуда воскресших юношей, играющих на скрипке, и вообще чувствуют себя неуютно на этом черно-белом свете. Французы ненавидят немцев, а немцы французов, ибо действие происходит аккурат после Первой мировой. Разрушенный войной комфортный мир сместил систему тоник и доминант, и Франсуа Озон поочередно запускает в наши (д)уши распеваемую народным хором «Марсельезу» и исполняемую оркестром Парижской оперы «Шехерезаду» Римского-Корсакова. На территории мучительного диссонанса, сдобренного не находящим разрешения тристан-аккордом, и обретаются герои фильма. Оттого распутать немецко-французскую головоломку зрителю удается далеко не сразу. 

«Патерсон» Джима Джармуша

В этом фильме всё двоится: стихотворец Патерсон и городишко Патерсон, bus driver и Адам Драйвер, волоокая иранка Лаура и одноименная муза Петрарки, японец Ясудзиро Одзу и японец Масатоси Нагасэ, черно-белые интерьеры и черно-белые капкейки, близнецы и поэты. Да, здесь все немножко поэты, и в этом как раз нет ничего странного. Потому что Джармуш и сам поэт, и фильмы свои он складывает как стихи. Звуковые картины, настоянные на медитации, на многочисленных повторах, на вроде бы рутине, а в действительности – на нарочитой простоте мироздания. Ибо любой поэт, даже если он не поэт, может начать всё с чистого листа.

«Ужасных родителей» Жана Кокто

Необычный для нашего пейзажа режиссер Гади Ролл поставил в Беэр-Шевском театре спектакль о французах, которые говорят быстро, а живут смутно. Проблемы – вечные, старые, как мир: муж охладел к жене, давно и безвозвратно, а она не намерена делить сына с какой-то женщиной, и оттого кончает с собой. Жан Кокто, драматург, поэт, эстет, экспериментатор, был знаком с похожей ситуацией: мать его возлюбленного Жана Маре была столь же эгоистичной.
Сценограф Кинерет Киш нашла правильный и стильный образ спектакля – что-то среднее между офисом, складом, гостиницей, вокзалом; место нигде. Амир Криеф и Шири Голан, уникальный актерский дуэт, уже много раз создававший настроение причастности и глубины в разном материале, достойно отыгрывает смятенный трагифарс. Жан Кокто – в Беэр-Шеве.

Новые сказки для взрослых

Хоть и пичкали нас в детстве недетскими и отнюдь не невинными сказками Шарля Перро и братьев Гримм, знать не знали и ведать не ведали мы, кто все это сотворил. А началось все со «Сказки сказок» - пентамерона неаполитанского поэта, писателя, солдата и госчиновника Джамбаттисты Базиле. Именно в этом сборнике впервые появились прототипы будущих хрестоматийных сказочных героев, и именно по этим сюжетам-самородкам снял свои «Страшные сказки» итальянский режиссер Маттео Гарроне. Правда, под сюжетной подкладкой ощутимо просматриваются Юнг с Грофом и Фрезером, зато цепляет. Из актеров, коих Гарроне удалось подбить на эту авантюру, отметим Сальму Хайек в роли бездетной королевы и Венсана Касселя в роли короля, влюбившегося в голос старушки-затворницы. Из страннейших типов, чьи портреты украсили бы любую галерею гротеска, - короля-самодура (Тоби Джонс), который вырастил блоху до размеров кабана под кроватью в собственной спальне. Отметим также невероятно красивые с пластической точки зрения кадры: оператором выступил поляк Питер Сушицки, явно черпавший вдохновение в иллюстрациях старинных сказок Эдмунда Дюлака и Гюстава Доре.
Что послушать

Kutiman Mix the City

Kutiman Mix the City – обалденный интерактивный проект, выросший из звуков города-без-перерыва. Основан он на понимании того, что у каждого города есть свой собственный звук. Израильский музыкант планетарного масштаба Офир Кутель, выступающий под псевдонимом Kutiman, король ютьюбовой толпы, предоставляет всем шанс создать собственный ремикс из звуков Тель-Авива – на вашей собственной клавиатуре. Смикшировать вибрации города-без-перерыва на интерактивной видеоплатформе можно простым нажатием пальца (главное, конечно, попасть в такт). Приступайте.

Видеоархив событий конкурса Рубинштейна

Все события XIV Международного конкурса пианистов имени Артура Рубинштейна - в нашем видеоархиве! Запись выступлений участников в реситалях, запись выступлений финалистов с камерными составами и с двумя оркестрами - здесь.

Альбом песен Ханоха Левина

Люди на редкость талантливые и среди коллег по шоу-бизнесу явно выделяющиеся - Шломи Шабан и Каролина - объединились в тандем. И записали альбом песен на стихи Ханоха Левина «На побегушках у жизни». Любопытно, что язвительные левиновские тексты вдруг зазвучали нежно и трогательно. Грустинка с прищуром, впрочем, сохранилась.
Что почитать

«Год, прожитый по‑библейски» Эя Джея Джейкобса

...где автор на один год изменил свою жизнь: прожил его согласно всем законам Книги книг.

«Подозрительные пассажиры твоих ночных поездов» Ёко Тавада

Жизнь – это долгое путешествие в вагоне на нижней полке.

Скрюченному человеку трудно держать равновесие. Но это тебя уже не беспокоит. Нельзя сказать, что тебе не нравится застывать в какой-нибудь позе. Но то, что происходит потом… Вот Кузнец выковал твою позу. Теперь ты должна сохранять равновесие в этом неустойчивом положении, а он всматривается в тебя, словно посетитель музея в греческую скульптуру. Потом он начинает исправлять положение твоих ног. Это похоже на внезапный пинок. Он пристает со своими замечаниями, а твое тело уже привыкло к своему прежнему положению. Есть такие части тела, которые вскипают от возмущения, если к ним грубо прикоснуться.

«Комедию д'искусства» Кристофера Мура

На сей раз муза-матерщинница Кристофера Мура подсела на импрессионистскую тему. В июле 1890 года Винсент Ван Гог отправился в кукурузное поле и выстрелил себе в сердце. Вот тебе и joie de vivre. А все потому, что незадолго до этого стал до жути бояться одного из оттенков синего. Дабы установить причины сказанного, пекарь-художник Люсьен Леззард и бонвиван Тулуз-Лотрек совершают одиссею по богемному миру Парижа на излете XIX столетия.
В романе «Sacré Bleu. Комедия д'искусства» привычное шутовство автора вкупе с псевдодокументальностью изящно растворяется в Священной Сини, подгоняемое собственным муровским напутствием: «Я знаю, что вы сейчас думаете: «Ну, спасибо тебе огромное, Крис, теперь ты всем испортил еще и живопись».

«Пфитц» Эндрю Крами

Шотландец Эндрю Крами начертал на бумаге план столицы воображариума, величайшего града просвещения, лихо доказав, что написанное существует даже при отсутствии реального автора. Ибо «язык есть изощреннейшая из иллюзий, разговор - самая обманчивая форма поведения… а сами мы - измышления, мимолетная мысль в некоем мозгу, жест, вряд ли достойный толкования». Получилась сюрреалистическая притча-лабиринт о несуществующих городах - точнее, существующих лишь на бумаге; об их несуществующих жителях с несуществующими мыслями; о несуществующем безумном писателе с псевдобиографией и его существующих романах; о несуществующих графах, слугах и видимости общения; о великом князе, всё это придумавшем (его, естественно, тоже не существует). Рекомендуется любителям медитативного погружения в небыть.

«Тинтина и тайну литературы» Тома Маккарти

Что такое литературный вымысел и как функционирует сегодня искусство, окруженное прочной медийной сетью? Сей непростой предмет исследует эссе британского писателя-интеллектуала о неунывающем репортере с хохолком. Появился он, если помните, аж в 1929-м - стараниями бельгийского художника Эрже. Неповторимый флёр достоверности вокруг вымысла сделал цикл комиксов «Приключения Тинтина» культовым, а его герой получил прописку в новейшей истории. Так, значит, это литература? Вроде бы да, но ничего нельзя знать доподлинно.

«Неполную, но окончательную историю...» Стивена Фрая

«Неполная, но окончательная история классической музыки» записного британского комика - чтиво, побуждающее мгновенно испустить ноту: совершенную или несовершенную, голосом или на клавишах/струнах - не суть. А затем удариться в запой - книжный запой, вестимо, и испить эту чашу до дна. Перейти вместе с автором от нотного стана к женскому, познать, отчего «Мрачный Соломон сиротливо растит флоксы», а правая рука Рахманинова напоминает динозавра, и прочая. Всё это крайне занятно, так что... почему бы и нет?
Что попробовать

Тайские роти

Истинно райское лакомство - тайские блинчики из слоеного теста с начинкой из банана. Обжаривается блинчик с обеих сторон до золотистости и помещается в теплые кокосовые сливки или в заварной крем (можно использовать крем из сгущенного молока). Подается с пылу, с жару, украшенный сверху ледяным кокосовым сорбе - да подается не абы где, а в сиамском ресторане «Тигровая лилия» (Tiger Lilly) в тель-авивской Сароне.

Шомлойскую галушку

Легендарная шомлойская галушка (somlói galuska) - винтажный ромовый десерт, придуманный, по легенде, простым официантом. Отведать ее можно практически в любом ресторане Будапешта - если повезет. Вопреки обманчиво простому названию, сей кондитерский изыск являет собой нечто крайне сложносочиненное: бисквит темный, бисквит светлый, сливки взбитые, цедра лимонная, цедра апельсиновая, крем заварной (патисьер с ванилью, ммм), шоколад, ягоды, орехи, ром... Что ни слой - то скрытый смысл. Прощай, талия.

Бисквитную пасту Lotus с карамелью

Классическое бельгийское лакомство из невероятного печенья - эталона всех печений в мире. Деликатес со вкусом карамели нужно есть медленно, миниатюрной ложечкой - ибо паста так и тает во рту. Остановиться попросту невозможно. Невзирая на калории.

Шоколад с васаби

Изысканный тандем - горький шоколад и зеленая японская приправа - кому-то может показаться сочетанием несочетаемого. Однако распробовавшие это лакомство считают иначе. Вердикт: правильный десерт для тех, кто любит погорячее. А также для тех, кто недавно перечитывал книгу Джоанн Харрис и пересматривал фильм Жерара Кравчика.

Торт «Саркози»

Как и Париж, десерт имени французского экс-президента явно стоит мессы. Оттого и подают его в ресторане Messa на богемной тель-авивской улице ха-Арбаа. Горько-шоколадное безумие (шоколад, заметим, нескольких сортов - и все отменные) заставляет поверить в то, что Саркози вернется. Не иначе.

Джек Торп Бейкер: «Балет – не навык, а форма существования, от которой тело не отрекается»

28.02.2025

Будь я режиссером фильма про Джека Торпа Бейкера, я бы, пожалуй, назвала его как-то вроде «Джек: Танец на грани неизведанного». Или «Джек: Танцующий между мирами». И нет в этом ни капли пафоса, поскольку его биография выходит за рамки привычного. Начнем хотя бы с того, что в самый разгар войны Джек стал танцовщиком труппы «Иерусалимский балет». В это же время, как известно, его коллеги-иностранцы, танцующие в других израильских коллективах, спешно покидали страну. А теперь отмотаем назад и убедимся, что весь путь Джека Торпа Бейкера был полон неожиданностей. У него даже есть обратная сторона, скрытая за многочисленными ролями и перемещениями. Совсем как в балете худрука «Иерусалимского балета» Нади Тимофеевой «Гудини. Обратная сторона», в котором Джек с недавних пор танцует Отца.

     

                                            Photo by Nivi Barkai

Родившись в известной британской семье, связанной с искусством, Джек Торп Бейкер начал обучаться классическому балету в школе Линды Янг, а затем продолжил занятия в программе подготовки Mid и Senior Associate при Королевской балетной школе. Позже он поступил в Балетную школу Элмхерст при Бирмингемском королевском балете, где его наставниками были Альфреда Торогуд, Мэри Гудхью, Андре де Вильер, Миша Чупаков и Патрик Хинсон. После этого очутился в школе Английского национального балета в Лондоне, где занимался у таких уважаемых педагогов, как Энтони Доусон и Аня Эванс, а попутно посещал летние школы Royal Ballet и получил стипендию Дарьи Климентовой для учебы на Международных балетных мастер-классах в Праге.

Будучи студентом, Джек сыграл роль звезды русского балета в экранизации книги Ноэль Стритфилд «Балетные туфельки» на BBC, где снимался вместе с Эммой Уотсон и Викторией Вуд. Танцевал в Бирмингемском королевском балете, Английском национальном балете, в Балете Штутгарта, Балете Национального театра Брно (Чехия), подзадержался в Словацком национальном балете, где исполнял ведущие партии в постановках Петипа, Иванова, Баланчина, Килиана и других. Затем его пригласили в Joffrey Ballet в Чикаго, где ему довелось блистать в постановках таких мастеров, как Баланчин, Роббинс, Йосс, Нижинский, МакГрегор. Его Дроссельмейер в «Щелкунчике» и главная партия в «Ночи» Джулии Адам вызвали восторженные отзывы критиков. К слову, знаете ли вы, что это за «Ночь»? Прелюбопытнейший балет, некая современная одиссея в ночные сны, вдохновленная картинами Марка Шагала.

А теперь – удивляйтесь. Джек, абсолютно молодой человек, внезапно завершил танцевальную карьеру… и переключился на театральную режиссуру. Сначала он работал в качестве постоянного режиссера в Regent’s Park Open Air Theatre на юбилейной адаптации «Гордости и предубеждения», приуроченной к 200-летию выхода книги. А затем дебютировал как профессиональный режиссер с успешной постановкой мюзикла Ноэла Кауарда «Туз треф» в Union Theatre. Впоследствии Джек поставил ряд спектаклей в Park Theatre, а также работал над хореографическими проектами для BBC и Королевской оперы. Потом и вовсе вышел за пределы искусства – несколько лет работал лоббистом в сфере общественных связей, в это же время начав исследовать свою еврейскую идентичность. А потом – что бы вы думали? – стал продюсером британской телезвезды Гока Вана. Дальше – больше: в 2021 году Джек основал в Лондоне Victory Studios – компанию по производству и дистрибуции медиапродукции.

7 октября 2023 года застало Джека Торпа Бейкера… в Беэр-Шеве – он прибыл в Израиль для работы с Еврейским национальным фондом и культурными организациями Негева. В первые же дни войны он возглавил сбор средств для медицинского центра «Каплан» и семей, вынужденных покинуть свои дома на юге страны, а также координировал международные медиакампании, рассказывая миру об израильских событиях через GB News, BBC, CNN, The Times of London, Fox News, Daily Mail.

В прошлом году Джек Торп Бейкер совершил алию, находясь уже в Израиле, и принял приглашение Нади Тимофеевой и Мартина Шёнберга возобновить танцевальную карьеру. Так он оказался в «Иерусалимском балете» и вновь стал танцовщиком. Хотите – верьте, хотите – нет, а лучше убедитесь собственными глазами, посетив спектакли с его участием. Так или иначе, это событие стало логичным результатом пройденного им пути. В общем, Джек Торп Бейкер – фигура, стоящая чуть в стороне от того, что принято называть «обычной» биографией. Отдельные моменты его жизни можно было бы растянуть до пары томов, вплетая сюда всевозможные обстоятельства: от танцевальных школ и балетных сцен до ролей на телевидении, режиссуры и общественной деятельности. Но это будет история, где каждый шаг больше похож на игру, а мы с вами все-таки живем в реальности. Поэтому мы решили с Джеком побеседовать.

     

                                 Photo by Nadya Tmofeyeva

- Каково это – вернуться на сцену после одиннадцатилетнего перерыва?

- Это невероятно увлекательно, потому что за прошедшие одиннадцать лет я накопил большой жизненный опыт, который теперь влияет на мою работу как танцовщика. К тому же меня совершенно завораживает осознание того, сколько техники и артистизма моё тело сумело сохранить с той поры, когда я еще жил этой профессией. Первые недели стали настоящим испытанием для моих суставов и мышц (!), но спустя пару месяцев я ощутил, что тело не просто привыкает к этому изнурительному ритуалу, а даже стремится к нему. Балет ведь – не навык, а форма существования, от которой тело не отрекается.

- Думали ли вы, что снова будете танцевать? Что повлияло на ваше решение вернуться?

- Никогда! Последние одиннадцать лет я только и делал, что рассказывал всем, что раньше был танцовщиком. А теперь я снова встречаю себя одиннадцатилетней давности, но уже с багажом опыта и уроков, полученных за это время. Это и смиряет, и вдохновляет одновременно. Что касается причин моего возвращения, то их три. Первая – поразительная открытость израильского общества ко всему живому, яркому, вдохновляющему – это чувствуется сразу, как только оказываешься здесь, она буквально проникает тебе под кожу. Вторая – преданность Нади Тимофеевой и Мартина Шёнберга балету и их стремление сделать труппу настоящей жемчужиной культурной жизни Иерусалима. Третья – моя глубокая любовь к балету, которая не угасла, несмотря на всё, чем я занимался за эти годы.

- Какую роль играет Иерусалим в вашей жизни?

- Прекрасный вопрос! Я много раз бывал в Иерусалиме и всегда им очаровывался, но только в прошлом году, когда друг устроил для меня экскурсию по своим любимым местам, я увидел его по-настоящему – таинственным, многослойным, завораживающим. Я убежден, что здесь витает особый дух, что этот город наделен уникальным характером, который ощущается не только в великолепном Старом городе, но повсюду. В гулком величии отеля «Царь Давид», в залах Иерусалимского театра, где сцена и город становятся продолжением друг друга, на улице Шошан с ее атмосферными барами, где студенты «Бецалеля» зависают на стульях и стенах, словно вороны или мох... В Иерусалиме есть что-то готическое, загадочное, сродни тому, что можно почувствовать в великих мировых столицах. Танцевать здесь, вдохновляясь этим нескончаемым раскрытием тайн, – вот, наверное, еще одна причина, по которой я принял приглашение «Иерусалимского балета».

- Что для вас значит сегодня «Иерусалимский балет» и как вы видите себя в нем?

- Я бесконечно восхищаюсь тем, что создали руководители этой труппы. У коллектива есть четкая идентичность и продуманное видение будущего – а для меня, человека, вернувшегося в балет после стольких лет, это как раз то, что делает подобный «акт воскрешения» возможным. Репертуар труппы, в котором классический балет сочетается с мощным драматическим повествованием, идеально соответствует моему стилю и опыту. Надеюсь, я смогу не только исполнять здесь интересные партии, но и привнести что-то новое – благодаря моему опыту в балете, театре, медиа и прочих культурных сферах. Вообще же для меня присоединение к «Иерусалимскому балету» – не просто возрождение в профессии, а часть возвращения вообще: в искусство, в движение, в историю, которая пишется здесь и сейчас.

- А как вы ощущаете себя в роли отца Гудини, религиозного раввина? Какие эмоции и идеи хотите передать через этот образ?

- До переезда в Израиль я пять лет изучал иудаизм в одной из лондонских организаций. Всё, что я узнал о еврейской традиции, в итоге привело меня сюда (я приехал всего за шесть дней до 7 октября 2023 года). Сейчас для меня важнее не столько следование ортодоксальным традициям, сколько осмысленный вклад в будущее страны. Но играть искренне верующего человека, преданного религии, – это особый опыт. Эта внутренняя установка – поступать так, как считаешь правильным, даже если это требует усилий и вызывает сопротивление извне – до сих пор живет во мне. Возможно, именно она удержала меня в Израиле, несмотря на все испытания последнего года. Думаю, это свойственно всем, кто живет здесь: осознанный выбор, который делают, в основном, убежденные в своей вере люди. Мы могли бы жить где-то еще и, вероятно, вести гораздо более легкую жизнь, однако предпочитаем бесцельному существованию в комфортных условиях жизнь, в которой есть смысл и которой можно гордиться. Гудини не пошел по стопам отца, но, без сомнения, унаследовал его силу воли и преданность избранному пути. Мне хочется передать эту тяжесть и искренность, а также смирение и веру перед лицом смерти – ведь этот балет смотрит на жизнь и смерть с разных ракурсов, исследует тему жизни и ухода в иные миры.

- Скажите, по какой причине успешный молодой человек вдруг решает совершить алию и начать жизнь с нуля?

- Пусть другие судят, насколько я молод и успешен! (смеется) Но одно могу сказать точно: за эти годы я накопил огромный и разносторонний опыт – танцевал в крупных балетных труппах на двух континентах, работал в театре и на телевидении как режиссер и продюсер, занимался политикой и общественными проектами.
Будущее Израиля – яркое и захватывающее. В каком-то смысле страна только сейчас начинает по-настоящему взрослеть – возможно, одновременно со мной. В ближайшие годы здесь произойдут колоссальные изменения – в геополитике, экономике, демографии, культуре. Израильская культурная среда будет развиваться столь же динамично. И я бы никогда не простил себе, если бы упустил шанс стать частью этой удивительной эпохи перемен. Я хочу посвятить этому месту много лет своей жизни, привнести сюда знания и опыт, полученные за границей, чтобы обогатить и развить местное общество – так же, как это делают уже не одно поколение живущие здесь люди. Надя и Мартин – прекрасный тому пример.

Джек выражает благодарность своим бабушке и дедушке, Джиллиан Фримен и Эдварду Торпу; отцу, Ховарду Бейкеру; и, прежде всего, своей матери, знаменитой британской актрисе Харриет Торп, за поддержку на всех этапах его пути. Отдельную признательность он выражает своему партнеру Гаю Алону за неоценимую помощь в последние недели и месяцы.


  КОЛЛЕГИ  РЕКОМЕНДУЮТ
  КОЛЛЕКЦИОНЕРАМ
Элишева Несис.
«Стервозное танго»
ГЛАВНАЯ   О ПРОЕКТЕ   УСТАВ   ПРАВОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ   РЕКЛАМА   СВЯЗАТЬСЯ С НАМИ  
® Culbyt.com
© L.G. Art Video 2013-2025
Все права защищены.
Любое использование материалов допускается только с письменного разрешения редакции.
programming by Robertson