Моцарт vs Юсупов

Иерусалимский симфонический, Юлиан Рахлин и жена его Сара Мак-Элрави сыграют в «Трансцендентную любовь»

Произведения Моцарта и Беньямина Юсупова, звучащие в июньской программе Иерусалимского симфонического оркестра, объединяет не только общая тема, но и исполнители – Юлиан Рахлин и жена его Сара Мак-Элрави. В Концертной симфонии Моцарта они предстанут как равные партнеры в диалоге скрипки и альта; в новом концерте Юсупова альт Сары, которой концерт посвящен, станет голосом той самой любви, что не ограничивается земными пределами, а Юлиан займет место за дирижерским пультом.

                                         Фото: © Julia Wesely

«Трансцендентная любовь – одно из высших проявлений любви, которое не связано с чувствами и эмоциями. Такая любовь не зависит от внешних факторов и обстоятельств, а исходит из глубины души и является результатом духовного развития личности. Трансцендентная любовь выходит за пределы физического мира и связывает человека с высшими силами и духовными ценностями, –говорит штатный композитор Иерусалимского симфонического оркестра Беньямин Юсупов. – Что находится за пределами нашего сознания? Как сильное чувство проникает через миры и куда оно попадает в конечном счете? Все эти вопросы занимали меня долгие годы. Я очень рад, что благодаря заказу Иерусалимского симфонического оркестра мне была предоставлена возможность сочинить новый Альтовый концерт, и я решил соединить загадочно-трансцендентное звучание альта с идеей бесконечной любви. Это привлекало меня еще и потому, что идея моего Первого альтового концерта, заказанного и исполненного Максимом Венгеровым, была как раз совершенно противоположной – тот концерт соединял экспрессивную интонацию с элементами рока и танго. Новое произведение одночастное. Оно написано для стандартного парного состава оркестра. Я хотел, чтобы ничто не отвлекало слушателя от главного: течения неуловимой музыкальной фразы в космосе звуков. Ничто не должно мешать трансформации тайны во времени и пространстве».

Мировая премьера Второго концерта Беньямина Юсупова для альта с оркестром «Трансцендентная любовь» состоится в одноименной программе в июне сего года. В той же программе прозвучат Концертная симфония для скрипки и альта с оркестром Моцарта и «Картинки с выставки» Мусоргского в оркестровке Равеля.

Концертная симфония для скрипки, альта и оркестра, К. 364, написана Моцартом в 1779 году в Зальцбурге, после его концертного тура по Европе. Во время этой поездки он познакомился в Мангейме с тамошним великолепным оркестром, который славился на всю Европу как «армия генералов», ибо состоял из блестящих музыкантов. Каждый из них являлся и солистом, а многие – еще и композиторами. Там же Моцарт увлекся жанром концертной симфонии. Вернувшись в родной город, 23-летний композитор создал свое собственное сочинение в этом жанре. Sinfonia Concertante с солирующими скрипкой и альтом словно подвела итоги тому, чего он достиг на тот момент как художник, идеально сочетая виртуозность и глубокую экспрессию.

                                      Фото: © Julia Wesely

Юлиан Рахлин вырос и получил образование в Европе. Очень многое в его жизни связано с Израилем. С 1990 года он практически ежегодно приезжает к нам в страну. Главным дирижером Иерусалимского симфонического оркестра он является с осени 2023 года, возглавляя параллельно Симфонический оркестр Кристиансанна (столица Южной Норвегии) с сезона 2023/24, а также являясь главным приглашенным дирижером Филармонического оркестра Турку (Финляндия) и художественным руководителем фестиваля во дворце Эстерхази в Айзенштадте (Австрия).

Юлиан Рахлин родился в 1974 году в Вильнюсе, в семье музыкантов (отец – виолончелист, мать – пианистка). В 1978-м семья эмигрировала из СССР. Рахлин учился в Венской консерватории у знаменитого педагога Бориса Кушнира и брал частные уроки у Пинхаса Цукермана. Завоевав в 1988 году престижную награду «Юный музыкант года» конкурса «Евровидения» в Амстердаме, Рахлин приобрел мировую известность. Он стал самым молодым солистом в истории Венского филармонического оркестра. Его дебютным выступлением с этим коллективом дирижировал Риккардо Мути. С тех пор партнерами Юлиана являются лучшие оркестры и дирижеры.

Рахлин зарекомендовал себя и как замечательный альтист. Взявшись за альт по совету Пинхаса Цукермана, он начал карьеру на этом инструменте с участия в исполнении квартетов Гайдна. Сегодня в репертуаре Рахлина – все основные сольные и камерные сочинения, написанные для альта. Со времени своего дирижерского дебюта в 1998 году Юлиан Рахлин сотрудничал с такими коллективами, как английский оркестр «Академии Святого Мартина в полях», Копенгагенский филармонический и Люцернский симфонический оркестры, Венский «Тонкюнстлероркестр», Национальный симфонический оркестр Ирландии, Филармонический оркестр Словении, Чешский и Израильский филармонические оркестры, оркестр Итальянской Швейцарии, «Виртуозы Москвы», Английский камерный оркестр, камерные оркестры Цюриха и Лозанны, «Зальцбургская камерата», Немецкий камерный филармонический оркестр Бремена.

Канадская скрипачка и альтистка Сара Мак-Элрави была названа изданием Naples Daily News «совершенной исполнительницей», а The Prague Post добавил: «Исполнительница с божественным, изысканным звуком».
Сара Мак-Элрави получила образование в Кливлендском институте музыки. Затем окончила двухлетнюю программу, курируемую Токийским струнным квартетом, в Школе музыки Йельского университета. Она активно концертирует, участвуя как в симфонических, так и в камерных концертах. Скрипачка получила признание в Европе, Северной Америке и Азии, принимала участие во многих фестивалях, в их числе Пражский весенний фестиваль, фестиваль классической музыки в Сионе, фестиваль «Юлиан Рахлин и друзья» в Пальма-де-Майорке, фестиваль камерной музыки в Оттаве и Международный фестиваль Янин Янсен.

        Юлиан Рахлин и Сара Мак-Элрави. Фото из личного архива 

Сара также известна как одна из основательниц и участниц удостоенного множества наград Linden String Quartet, игра которого была названа журналом Strad Magazine «отшлифованной, блестящей и точной». В 2014 году Мак-Элрави основала Общество камерной музыки Мексики (Chamber Music Society México), в качестве художественного руководителя которого организует концерты мирового уровня и образовательные программы для одаренных молодых музыкантов в Мехико.

Сара Мак-Элрави играет на скрипке работы Фердинандо Гальяно (1791) и альте Лоренцо Сториони (1785), которые предоставлены ей в аренду венским частным фондом Dkfm. Angelika Prokopp Privatstiftung.

Композитор и дирижер Беньямин Юсупов является музыкальным руководителем и главным дирижером созданного им камерного оркестра «Солисты Израиля», а также руководит на протяжении 10 лет Тель-Авивским молодежным оркестром. Как дирижер Юсупов выступал во многих престижных залах мира с такими коллективами, как Люцернский симфонический, Филармонический оркестр Словении, «Симфониетта Амстердама», Филармонический оркестр Боготы, Исландский, Иерусалимский и Хайфский симфонические оркестры. Родился он в Душанбе, окончил Московскую консерваторию как композитор и дирижер. В 2001 году получил степень доктора философии в Университете Бар-Илан.

Его сочинения, эксклюзивными правами на которые владеет гамбургское издательство Sikorski, многократно исполнялись известными солистами и коллективам. Беньямин Юсупов тесно сотрудничает с такими выдающимися музыкантами, как Юлиан Рахлин,  Миша Майский, Сергей Накаряков, Константин Лифшиц, Райнхольд Фридрих и другими. Музыка Юсупова впитала разнообразнейшие стили и влияния, что и создает неповторимый язык композитора. Его сочинения отмечены многочисленными наградами – премии «Шеровер» (1993), премий Премьер-Министра Израиля (1999, 2008), премий ACUM (2002, 2004), Премии Ландау в области исполнительского искусства (2007), премии Энгеля (2009) и премии ACUM за выдающиеся достижения (2016).

Концерты пройдут 13 июня, в 11:30 в зале «Смоларш» (кампус Тель-Авивского университета) и 16 июня, в 19.30 в зале Генри Крауна («Театрон Иерушалаим») в Иерусалиме. Заказ билетов здесь.