«Паразиты» Пон Чжун Хо
Нечто столь же прекрасное, что и «Магазинные воришки», только с бо́льшим драйвом. Начинаешь совершенно иначе воспринимать философию бытия (не азиаты мы...) и улавливать запах бедности.
«Паразиты» – первый южнокорейский фильм, удостоенный «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля. Снял шедевр Пон Чжун Хо, в привычном для себя мультижанре, а именно в жанре «пончжунхо». Как всегда, цепляет.
«Синонимы» Надава Лапида
По словам режиссера, почти всё, что происходит в фильме с Йоавом, в том или ином виде случилось с ним самим, когда он после армии приехал в Париж. У Йоава (чей тезка, библейский Йоав был главнокомандующим царя Давида, взявшим Иерусалим) – посттравма и иллюзии, замешанные на мифе о герое Гекторе, защитнике Трои. Видно, таковым он себя и воображает, когда устраивается работать охранником в израильское посольство и когда учит французский в OFII. Но ведь научиться говорить на языке великих философов еще не значит расстаться с собственной идентичностью и стать французом. Сначала надо взять другую крепость – самого себя.
«Frantz» Франсуа Озона
В этой картине сходятся черное и белое (хотя невзначай, того и гляди, вдруг проглянет цветное исподнее), витальное и мортальное, французское и немецкое. Персонажи переходят с одного языка на другой и обратно, зрят природу в цвете от избытка чувств, мерещат невесть откуда воскресших юношей, играющих на скрипке, и вообще чувствуют себя неуютно на этом черно-белом свете. Французы ненавидят немцев, а немцы французов, ибо действие происходит аккурат после Первой мировой. Разрушенный войной комфортный мир сместил систему тоник и доминант, и Франсуа Озон поочередно запускает в наши (д)уши распеваемую народным хором «Марсельезу» и исполняемую оркестром Парижской оперы «Шехерезаду» Римского-Корсакова. На территории мучительного диссонанса, сдобренного не находящим разрешения тристан-аккордом, и обретаются герои фильма. Оттого распутать немецко-французскую головоломку зрителю удается далеко не сразу.
«Патерсон» Джима Джармуша
В этом фильме всё двоится: стихотворец Патерсон и городишко Патерсон, bus driver и Адам Драйвер, волоокая иранка Лаура и одноименная муза Петрарки, японец Ясудзиро Одзу и японец Масатоси Нагасэ, черно-белые интерьеры и черно-белые капкейки, близнецы и поэты. Да, здесь все немножко поэты, и в этом как раз нет ничего странного. Потому что Джармуш и сам поэт, и фильмы свои он складывает как стихи. Звуковые картины, настоянные на медитации, на многочисленных повторах, на вроде бы рутине, а в действительности – на нарочитой простоте мироздания. Ибо любой поэт, даже если он не поэт, может начать всё с чистого листа.
«Ужасных родителей» Жана Кокто
Необычный для нашего пейзажа режиссер Гади Ролл поставил в Беэр-Шевском театре спектакль о французах, которые говорят быстро, а живут смутно. Проблемы – вечные, старые, как мир: муж охладел к жене, давно и безвозвратно, а она не намерена делить сына с какой-то женщиной, и оттого кончает с собой. Жан Кокто, драматург, поэт, эстет, экспериментатор, был знаком с похожей ситуацией: мать его возлюбленного Жана Маре была столь же эгоистичной.
Сценограф Кинерет Киш нашла правильный и стильный образ спектакля – что-то среднее между офисом, складом, гостиницей, вокзалом; место нигде. Амир Криеф и Шири Голан, уникальный актерский дуэт, уже много раз создававший настроение причастности и глубины в разном материале, достойно отыгрывает смятенный трагифарс. Жан Кокто – в Беэр-Шеве.
Новые сказки для взрослых
Хоть и пичкали нас в детстве недетскими и отнюдь не невинными сказками Шарля Перро и братьев Гримм, знать не знали и ведать не ведали мы, кто все это сотворил. А началось все со «Сказки сказок» - пентамерона неаполитанского поэта, писателя, солдата и госчиновника Джамбаттисты Базиле. Именно в этом сборнике впервые появились прототипы будущих хрестоматийных сказочных героев, и именно по этим сюжетам-самородкам снял свои «Страшные сказки» итальянский режиссер Маттео Гарроне. Правда, под сюжетной подкладкой ощутимо просматриваются Юнг с Грофом и Фрезером, зато цепляет. Из актеров, коих Гарроне удалось подбить на эту авантюру, отметим Сальму Хайек в роли бездетной королевы и Венсана Касселя в роли короля, влюбившегося в голос старушки-затворницы. Из страннейших типов, чьи портреты украсили бы любую галерею гротеска, - короля-самодура (Тоби Джонс), который вырастил блоху до размеров кабана под кроватью в собственной спальне. Отметим также невероятно красивые с пластической точки зрения кадры: оператором выступил поляк Питер Сушицки, явно черпавший вдохновение в иллюстрациях старинных сказок Эдмунда Дюлака и Гюстава Доре.
Kutiman Mix the City
Kutiman Mix the City – обалденный интерактивный проект, выросший из звуков города-без-перерыва. Основан он на понимании того, что у каждого города есть свой собственный звук. Израильский музыкант планетарного масштаба Офир Кутель, выступающий под псевдонимом Kutiman, король ютьюбовой толпы, предоставляет всем шанс создать собственный ремикс из звуков Тель-Авива – на вашей собственной клавиатуре. Смикшировать вибрации города-без-перерыва на интерактивной видеоплатформе можно простым нажатием пальца (главное, конечно, попасть в такт). Приступайте.
Видеоархив событий конкурса Рубинштейна
Все события XIV Международного конкурса пианистов имени Артура Рубинштейна - в нашем видеоархиве! Запись выступлений участников в реситалях, запись выступлений финалистов с камерными составами и с двумя оркестрами - здесь.
Альбом песен Ханоха Левина
Люди на редкость талантливые и среди коллег по шоу-бизнесу явно выделяющиеся - Шломи Шабан и Каролина - объединились в тандем. И записали альбом песен на стихи Ханоха Левина « На побегушках у жизни». Любопытно, что язвительные левиновские тексты вдруг зазвучали нежно и трогательно. Грустинка с прищуром, впрочем, сохранилась.
«Год, прожитый по‑библейски» Эя Джея Джейкобса
...где автор на один год изменил свою жизнь: прожил его согласно всем законам Книги книг.
«Подозрительные пассажиры твоих ночных поездов» Ёко Тавада
Жизнь – это долгое путешествие в вагоне на нижней полке.
Скрюченному человеку трудно держать равновесие. Но это тебя уже не беспокоит. Нельзя сказать, что тебе не нравится застывать в какой-нибудь позе. Но то, что происходит потом… Вот Кузнец выковал твою позу. Теперь ты должна сохранять равновесие в этом неустойчивом положении, а он всматривается в тебя, словно посетитель музея в греческую скульптуру. Потом он начинает исправлять положение твоих ног. Это похоже на внезапный пинок. Он пристает со своими замечаниями, а твое тело уже привыкло к своему прежнему положению. Есть такие части тела, которые вскипают от возмущения, если к ним грубо прикоснуться.
«Комедию д'искусства» Кристофера Мура
На сей раз муза-матерщинница Кристофера Мура подсела на импрессионистскую тему. В июле 1890 года Винсент Ван Гог отправился в кукурузное поле и выстрелил себе в сердце. Вот тебе и joie de vivre. А все потому, что незадолго до этого стал до жути бояться одного из оттенков синего. Дабы установить причины сказанного, пекарь-художник Люсьен Леззард и бонвиван Тулуз-Лотрек совершают одиссею по богемному миру Парижа на излете XIX столетия.
В романе «Sacré Bleu. Комедия д'искусства» привычное шутовство автора вкупе с псевдодокументальностью изящно растворяется в Священной Сини, подгоняемое собственным муровским напутствием: «Я знаю, что вы сейчас думаете: «Ну, спасибо тебе огромное, Крис, теперь ты всем испортил еще и живопись».
«Пфитц» Эндрю Крами
Шотландец Эндрю Крами начертал на бумаге план столицы воображариума, величайшего града просвещения, лихо доказав, что написанное существует даже при отсутствии реального автора. Ибо «язык есть изощреннейшая из иллюзий, разговор - самая обманчивая форма поведения… а сами мы - измышления, мимолетная мысль в некоем мозгу, жест, вряд ли достойный толкования». Получилась сюрреалистическая притча-лабиринт о несуществующих городах - точнее, существующих лишь на бумаге; об их несуществующих жителях с несуществующими мыслями; о несуществующем безумном писателе с псевдобиографией и его существующих романах; о несуществующих графах, слугах и видимости общения; о великом князе, всё это придумавшем (его, естественно, тоже не существует). Рекомендуется любителям медитативного погружения в небыть.
«Тинтина и тайну литературы» Тома Маккарти
Что такое литературный вымысел и как функционирует сегодня искусство, окруженное прочной медийной сетью? Сей непростой предмет исследует эссе британского писателя-интеллектуала о неунывающем репортере с хохолком. Появился он, если помните, аж в 1929-м - стараниями бельгийского художника Эрже. Неповторимый флёр достоверности вокруг вымысла сделал цикл комиксов «Приключения Тинтина» культовым, а его герой получил прописку в новейшей истории. Так, значит, это литература? Вроде бы да, но ничего нельзя знать доподлинно.
«Неполную, но окончательную историю...» Стивена Фрая
«Неполная, но окончательная история классической музыки» записного британского комика - чтиво, побуждающее мгновенно испустить ноту: совершенную или несовершенную, голосом или на клавишах/струнах - не суть. А затем удариться в запой - книжный запой, вестимо, и испить эту чашу до дна. Перейти вместе с автором от нотного стана к женскому, познать, отчего «Мрачный Соломон сиротливо растит флоксы», а правая рука Рахманинова напоминает динозавра, и прочая. Всё это крайне занятно, так что... почему бы и нет?
Тайские роти
Истинно райское лакомство - тайские блинчики из слоеного теста с начинкой из банана. Обжаривается блинчик с обеих сторон до золотистости и помещается в теплые кокосовые сливки или в заварной крем (можно использовать крем из сгущенного молока). Подается с пылу, с жару, украшенный сверху ледяным кокосовым сорбе - да подается не абы где, а в сиамском ресторане «Тигровая лилия» (Tiger Lilly) в тель-авивской Сароне.
Шомлойскую галушку
Легендарная шомлойская галушка (somlói galuska) - винтажный ромовый десерт, придуманный, по легенде, простым официантом. Отведать ее можно практически в любом ресторане Будапешта - если повезет. Вопреки обманчиво простому названию, сей кондитерский изыск являет собой нечто крайне сложносочиненное: бисквит темный, бисквит светлый, сливки взбитые, цедра лимонная, цедра апельсиновая, крем заварной (патисьер с ванилью, ммм), шоколад, ягоды, орехи, ром... Что ни слой - то скрытый смысл. Прощай, талия.
Бисквитную пасту Lotus с карамелью
Классическое бельгийское лакомство из невероятного печенья - эталона всех печений в мире. Деликатес со вкусом карамели нужно есть медленно, миниатюрной ложечкой - ибо паста так и тает во рту. Остановиться попросту невозможно. Невзирая на калории.
Шоколад с васаби
Изысканный тандем - горький шоколад и зеленая японская приправа - кому-то может показаться сочетанием несочетаемого. Однако распробовавшие это лакомство считают иначе. Вердикт: правильный десерт для тех, кто любит погорячее. А также для тех, кто недавно перечитывал книгу Джоанн Харрис и пересматривал фильм Жерара Кравчика.
Торт «Саркози»
Как и Париж, десерт имени французского экс-президента явно стоит мессы. Оттого и подают его в ресторане Messa на богемной тель-авивской улице ха-Арбаа. Горько-шоколадное безумие (шоколад, заметим, нескольких сортов - и все отменные) заставляет поверить в то, что Саркози вернется. Не иначе.
|
 |
27-й Международный фестиваль имени Джордже Энеску
| 23.06.2025 |
С 24 августа по 21 сентября 2025 года в Бухаресте пройдет 27-й Международный фестиваль имени Джордже Энеску — один из крупнейших фестивалей классической музыки в мире. Худрук фестиваля, всемирно известный дирижер Кристиан Мэчэляру, включил в программу множество премьер, пригласив более 4000 артистов из 28 стран, в числе которых лучшие (без преувеличения) оркестры, дирижёры и солисты планеты.
Фестиваль 2025 года посвящен, в первую очередь, 70-летию со дня смерти Джордже Энеску, величайшего композитора Румынии. Наследие маэстро будет отмечено более чем 45 исполнениями его сочинений — от симфоний и оркестровых сюит до камерной музыки и оперы «Эдип», которую представит Национальная опера Бухареста. В постановке «Эдипа» примут участие звёзды оперной сцены: баритон Йонуц Паску в заглавной партии, знаменитая меццо-сопрано Руксандра Донозе в роли Иокасты, Рамона Захария (Сфинкс), Богдан Бачу (Креонт). Постановку осуществит Стефано Пода, отвечающий за режиссуру, сценографию, костюмы, свет и хореографию.

George Enescu, NY 1937
Photo courtesy of the Festival's press office
Энеску считал «Эдипа» своим самым удачным сочинением — «любимым ребёнком», произведением, утвердившим его как композитора. Написанная на французское либретто Эдмона Флега по трагедиям Софокла, опера создавалась много лет и была впервые представлена 13 марта 1936 года в Парижской опере под управлением Филиппа Гобера, с Андре Перне в главной роли. Эта премьера, режиссёром которой стал Пьер Шеро, Энеску называл самым счастливым моментом своей жизни. В Румынии опера впервые была поставлена только в сентябре 1958 года — спустя три года после смерти композитора, на первом фестивале его имени.
Почитая великих мастеров
Помимо Энеску, фестиваль отметит юбилеи великих композиторов:
Морис Равель — 150 лет со дня рождения
Габриэль Форе — 180 лет со дня рождения
Пьер Булез — 100 лет со дня рождения
Арво Пярт — 90 лет со дня рождения
Иоганн Себастьян Бах — 340 лет со дня рождения
Дмитрий Шостакович — 50 лет со дня смерти
Юбилеи также отмечают ведущие оркестры:
Немецкий камерный филармонический оркестр Бремена — 45 лет
Датский национальный симфонический оркестр — 100 лет
Филармонический оркестр (Лондон) — 80 лет
Трансильванский филармонический оркестр (Клуж-Напока) — 70 лет
Созвездие лучших оркестров мира
В грядущем фестивале примут участие более 80 оркестров, хоров и камерных ансамблей, среди них:
Orchestre National de France (Франция) — Кристиан Мэчеляру
Ensemble Intercontemporain (Франция)
Les Siècles (Франция) — дирижёры Франк Оллю (2 сентября), Устина Дубицки (3 сентября)
Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie (Франция) — Эммануэль Реше-Касерта
Tonhalle-Orchester Zürich (Швейцария) — Пааво Ярви
Royal Concertgebouw Orchestra (Нидерланды) — Клаус Мякеля
Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia (Италия) — Даниэль Хардинг
Philharmonia Orchestra (Великобритания) — Сантту-Маттиас Руовали
Royal Philharmonic Orchestra (Великобритания) — Василий Петренко
Чешский филармонический оркестр — Петр Попелка
Staatskapelle Dresden (Германия) — Даниэле Гатти
Budapest Festival Orchestra (Венгрия) — Иван Фишер
WDR Sinfonieorchester Köln (Германия) — Кристиан Мэчэляру
Филармония имени Джордже Энеску (Румыния) — Арно Арбе
Национальный оркестр Радио Румынии — дирижёры Джанкарло Герреро (14.09), Франческо Иван Чиампа (21.09)

Paavo Järvi on the stage of George Enescu Festival 2023
Особые концерты 25 и 26 августа даст Оркестр свободы Украины, в составе которого — музыканты украинского происхождения со всего мира. Коллектив выступит под управлением канадской дирижёрки Кери-Линн Уилсон. Проект реализуется в сотрудничестве с Метрополитен-оперой Нью-Йорка, Польской национальной оперой и Министерством культуры Украины.
Мировые звезды-солисты
На фестивале выступят ведущие исполнители:
Скрипачи: Анне-Софи Муттер, Изабель Фауст, Рено Капюсон, Неманья Радулович, Аугустин Хаделич
Пианисты: Марта Аргерих, Жан-Ив Тибо, Кирилл Герштейн, Александра Дэреску, Александр Канторов, Нельсон Гернер, Рудольф Бухбиндер, сэр Андраш Шифф
Виолончелисты: Готье Капюсон, Киан Солтани, Соль Габетта, Андрей Ионица, Алиса Вайлерстайн
Оперные солисты:
Сопрано: Соня Йончeва, Рейчел Уиллис-Соренсен, Кристине Ополайс, Юлия Лежнева, Дженнифер Холлоуэй, Эйлин Перес, Эльза Дрейзиг
Меццо-сопрано: Руксандра Донозе, Магдалена Кожена, Юдит Кутаси, Рамона Захария
Теноры: Бенжамен Бернхайм, Максимилиан Шмитт, Бенжамин Хулетт, Поль Курьевич, Леонардо Кортеллацци
Басы и баритоны: Иэн Патерсон, Иоанц Паску, Богдан Бачу, Фроде Олсен, Вазген Газарьян, Соломон Ховард
Знаковые концертные площадки
Концерты пройдут в семи уникальных залах, все они расположены в центре Бухареста, в шаговой доступности:
Румынский Атенеум — жемчужина неоклассики, символ Бухареста и объект культурного наследия Европы
Радиозал — главная сцена Радио Румынии, известная великолепной акустикой
Зал дворца (Sala Palatului) — крупнейший зал страны (3000+ мест), где выступают крупнейшие оркестры мира
Румынская национальная опера — в нынешнем здании с 1953 года, открыта Энеску собственной постановкой «Лоэнгрина»
Театр Одеон — c залом Majestic и уникальным раздвижным потолком
MINA Museum — первый иммерсивный музей в Румынии и крупнейший центр медиа-арта в Юго-Восточной Европе
Зал Национального музея искусств Румынии — с шедеврами Тинторетто, Рубенса, Родена, Бранкузи, Моне, Эль Греко
Фестиваль также охватит более 15 культурных площадок по всей стране: в Тимишоаре, Сибиу, Яссах, Констанце и Клуж-Напоке.

Martha Argerich on the stage of George Enescu Festival 2023
Фестиваль для всех — от знатоков до неофитов
Для молодёжи предусмотрены специальные билеты по доступным ценам и уникальная программа Enescu in Control — четыре ярких концерта в культовом клубе Control, которые соединяют классику с современным звучанием. Новое прочтение музыки Энеску происходит через неожиданные коллаборации и жанровые пересечения.
Ещё один инновационный проект — Enescu – JTI Immersive Experience, синтез музыки, танца и визуальных эффектов в MINA, под художественным руководством хореографа Джиджи Качулеану. Визуальная составляющая создаётся в сотрудничестве с Центром компьютерных исследований музыки и акустики Стэнфордского университета (CCRMA) и другими партнёрами.
Для самых маленьких слушателей — четыре воскресных концерта в театре Одеон, пробуждающие любовь к музыке с раннего возраста.
Полная программа на официальном сайте фестиваля
Билеты на Eventim.ro |

|
 |
Элишева Несис.
«Стервозное танго»
|