home
Что посмотреть

«Паразиты» Пон Чжун Хо

Нечто столь же прекрасное, что и «Магазинные воришки», только с бо́льшим драйвом. Начинаешь совершенно иначе воспринимать философию бытия (не азиаты мы...) и улавливать запах бедности. «Паразиты» – первый южнокорейский фильм, удостоенный «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля. Снял шедевр Пон Чжун Хо, в привычном для себя мультижанре, а именно в жанре «пончжунхо». Как всегда, цепляет.

«Синонимы» Надава Лапида

По словам режиссера, почти всё, что происходит в фильме с Йоавом, в том или ином виде случилось с ним самим, когда он после армии приехал в Париж. У Йоава (чей тезка, библейский Йоав был главнокомандующим царя Давида, взявшим Иерусалим) – посттравма и иллюзии, замешанные на мифе о герое Гекторе, защитнике Трои. Видно, таковым он себя и воображает, когда устраивается работать охранником в израильское посольство и когда учит французский в OFII. Но ведь научиться говорить на языке великих философов еще не значит расстаться с собственной идентичностью и стать французом. Сначала надо взять другую крепость – самого себя.

«Frantz» Франсуа Озона

В этой картине сходятся черное и белое (хотя невзначай, того и гляди, вдруг проглянет цветное исподнее), витальное и мортальное, французское и немецкое. Персонажи переходят с одного языка на другой и обратно, зрят природу в цвете от избытка чувств, мерещат невесть откуда воскресших юношей, играющих на скрипке, и вообще чувствуют себя неуютно на этом черно-белом свете. Французы ненавидят немцев, а немцы французов, ибо действие происходит аккурат после Первой мировой. Разрушенный войной комфортный мир сместил систему тоник и доминант, и Франсуа Озон поочередно запускает в наши (д)уши распеваемую народным хором «Марсельезу» и исполняемую оркестром Парижской оперы «Шехерезаду» Римского-Корсакова. На территории мучительного диссонанса, сдобренного не находящим разрешения тристан-аккордом, и обретаются герои фильма. Оттого распутать немецко-французскую головоломку зрителю удается далеко не сразу. 

«Патерсон» Джима Джармуша

В этом фильме всё двоится: стихотворец Патерсон и городишко Патерсон, bus driver и Адам Драйвер, волоокая иранка Лаура и одноименная муза Петрарки, японец Ясудзиро Одзу и японец Масатоси Нагасэ, черно-белые интерьеры и черно-белые капкейки, близнецы и поэты. Да, здесь все немножко поэты, и в этом как раз нет ничего странного. Потому что Джармуш и сам поэт, и фильмы свои он складывает как стихи. Звуковые картины, настоянные на медитации, на многочисленных повторах, на вроде бы рутине, а в действительности – на нарочитой простоте мироздания. Ибо любой поэт, даже если он не поэт, может начать всё с чистого листа.

«Ужасных родителей» Жана Кокто

Необычный для нашего пейзажа режиссер Гади Ролл поставил в Беэр-Шевском театре спектакль о французах, которые говорят быстро, а живут смутно. Проблемы – вечные, старые, как мир: муж охладел к жене, давно и безвозвратно, а она не намерена делить сына с какой-то женщиной, и оттого кончает с собой. Жан Кокто, драматург, поэт, эстет, экспериментатор, был знаком с похожей ситуацией: мать его возлюбленного Жана Маре была столь же эгоистичной.
Сценограф Кинерет Киш нашла правильный и стильный образ спектакля – что-то среднее между офисом, складом, гостиницей, вокзалом; место нигде. Амир Криеф и Шири Голан, уникальный актерский дуэт, уже много раз создававший настроение причастности и глубины в разном материале, достойно отыгрывает смятенный трагифарс. Жан Кокто – в Беэр-Шеве.

Новые сказки для взрослых

Хоть и пичкали нас в детстве недетскими и отнюдь не невинными сказками Шарля Перро и братьев Гримм, знать не знали и ведать не ведали мы, кто все это сотворил. А началось все со «Сказки сказок» - пентамерона неаполитанского поэта, писателя, солдата и госчиновника Джамбаттисты Базиле. Именно в этом сборнике впервые появились прототипы будущих хрестоматийных сказочных героев, и именно по этим сюжетам-самородкам снял свои «Страшные сказки» итальянский режиссер Маттео Гарроне. Правда, под сюжетной подкладкой ощутимо просматриваются Юнг с Грофом и Фрезером, зато цепляет. Из актеров, коих Гарроне удалось подбить на эту авантюру, отметим Сальму Хайек в роли бездетной королевы и Венсана Касселя в роли короля, влюбившегося в голос старушки-затворницы. Из страннейших типов, чьи портреты украсили бы любую галерею гротеска, - короля-самодура (Тоби Джонс), который вырастил блоху до размеров кабана под кроватью в собственной спальне. Отметим также невероятно красивые с пластической точки зрения кадры: оператором выступил поляк Питер Сушицки, явно черпавший вдохновение в иллюстрациях старинных сказок Эдмунда Дюлака и Гюстава Доре.
Что послушать

Kutiman Mix the City

Kutiman Mix the City – обалденный интерактивный проект, выросший из звуков города-без-перерыва. Основан он на понимании того, что у каждого города есть свой собственный звук. Израильский музыкант планетарного масштаба Офир Кутель, выступающий под псевдонимом Kutiman, король ютьюбовой толпы, предоставляет всем шанс создать собственный ремикс из звуков Тель-Авива – на вашей собственной клавиатуре. Смикшировать вибрации города-без-перерыва на интерактивной видеоплатформе можно простым нажатием пальца (главное, конечно, попасть в такт). Приступайте.

Видеоархив событий конкурса Рубинштейна

Все события XIV Международного конкурса пианистов имени Артура Рубинштейна - в нашем видеоархиве! Запись выступлений участников в реситалях, запись выступлений финалистов с камерными составами и с двумя оркестрами - здесь.

Альбом песен Ханоха Левина

Люди на редкость талантливые и среди коллег по шоу-бизнесу явно выделяющиеся - Шломи Шабан и Каролина - объединились в тандем. И записали альбом песен на стихи Ханоха Левина «На побегушках у жизни». Любопытно, что язвительные левиновские тексты вдруг зазвучали нежно и трогательно. Грустинка с прищуром, впрочем, сохранилась.
Что почитать

«Год, прожитый по‑библейски» Эя Джея Джейкобса

...где автор на один год изменил свою жизнь: прожил его согласно всем законам Книги книг.

«Подозрительные пассажиры твоих ночных поездов» Ёко Тавада

Жизнь – это долгое путешествие в вагоне на нижней полке.

Скрюченному человеку трудно держать равновесие. Но это тебя уже не беспокоит. Нельзя сказать, что тебе не нравится застывать в какой-нибудь позе. Но то, что происходит потом… Вот Кузнец выковал твою позу. Теперь ты должна сохранять равновесие в этом неустойчивом положении, а он всматривается в тебя, словно посетитель музея в греческую скульптуру. Потом он начинает исправлять положение твоих ног. Это похоже на внезапный пинок. Он пристает со своими замечаниями, а твое тело уже привыкло к своему прежнему положению. Есть такие части тела, которые вскипают от возмущения, если к ним грубо прикоснуться.

«Комедию д'искусства» Кристофера Мура

На сей раз муза-матерщинница Кристофера Мура подсела на импрессионистскую тему. В июле 1890 года Винсент Ван Гог отправился в кукурузное поле и выстрелил себе в сердце. Вот тебе и joie de vivre. А все потому, что незадолго до этого стал до жути бояться одного из оттенков синего. Дабы установить причины сказанного, пекарь-художник Люсьен Леззард и бонвиван Тулуз-Лотрек совершают одиссею по богемному миру Парижа на излете XIX столетия.
В романе «Sacré Bleu. Комедия д'искусства» привычное шутовство автора вкупе с псевдодокументальностью изящно растворяется в Священной Сини, подгоняемое собственным муровским напутствием: «Я знаю, что вы сейчас думаете: «Ну, спасибо тебе огромное, Крис, теперь ты всем испортил еще и живопись».

«Пфитц» Эндрю Крами

Шотландец Эндрю Крами начертал на бумаге план столицы воображариума, величайшего града просвещения, лихо доказав, что написанное существует даже при отсутствии реального автора. Ибо «язык есть изощреннейшая из иллюзий, разговор - самая обманчивая форма поведения… а сами мы - измышления, мимолетная мысль в некоем мозгу, жест, вряд ли достойный толкования». Получилась сюрреалистическая притча-лабиринт о несуществующих городах - точнее, существующих лишь на бумаге; об их несуществующих жителях с несуществующими мыслями; о несуществующем безумном писателе с псевдобиографией и его существующих романах; о несуществующих графах, слугах и видимости общения; о великом князе, всё это придумавшем (его, естественно, тоже не существует). Рекомендуется любителям медитативного погружения в небыть.

«Тинтина и тайну литературы» Тома Маккарти

Что такое литературный вымысел и как функционирует сегодня искусство, окруженное прочной медийной сетью? Сей непростой предмет исследует эссе британского писателя-интеллектуала о неунывающем репортере с хохолком. Появился он, если помните, аж в 1929-м - стараниями бельгийского художника Эрже. Неповторимый флёр достоверности вокруг вымысла сделал цикл комиксов «Приключения Тинтина» культовым, а его герой получил прописку в новейшей истории. Так, значит, это литература? Вроде бы да, но ничего нельзя знать доподлинно.

«Неполную, но окончательную историю...» Стивена Фрая

«Неполная, но окончательная история классической музыки» записного британского комика - чтиво, побуждающее мгновенно испустить ноту: совершенную или несовершенную, голосом или на клавишах/струнах - не суть. А затем удариться в запой - книжный запой, вестимо, и испить эту чашу до дна. Перейти вместе с автором от нотного стана к женскому, познать, отчего «Мрачный Соломон сиротливо растит флоксы», а правая рука Рахманинова напоминает динозавра, и прочая. Всё это крайне занятно, так что... почему бы и нет?
Что попробовать

Тайские роти

Истинно райское лакомство - тайские блинчики из слоеного теста с начинкой из банана. Обжаривается блинчик с обеих сторон до золотистости и помещается в теплые кокосовые сливки или в заварной крем (можно использовать крем из сгущенного молока). Подается с пылу, с жару, украшенный сверху ледяным кокосовым сорбе - да подается не абы где, а в сиамском ресторане «Тигровая лилия» (Tiger Lilly) в тель-авивской Сароне.

Шомлойскую галушку

Легендарная шомлойская галушка (somlói galuska) - винтажный ромовый десерт, придуманный, по легенде, простым официантом. Отведать ее можно практически в любом ресторане Будапешта - если повезет. Вопреки обманчиво простому названию, сей кондитерский изыск являет собой нечто крайне сложносочиненное: бисквит темный, бисквит светлый, сливки взбитые, цедра лимонная, цедра апельсиновая, крем заварной (патисьер с ванилью, ммм), шоколад, ягоды, орехи, ром... Что ни слой - то скрытый смысл. Прощай, талия.

Бисквитную пасту Lotus с карамелью

Классическое бельгийское лакомство из невероятного печенья - эталона всех печений в мире. Деликатес со вкусом карамели нужно есть медленно, миниатюрной ложечкой - ибо паста так и тает во рту. Остановиться попросту невозможно. Невзирая на калории.

Шоколад с васаби

Изысканный тандем - горький шоколад и зеленая японская приправа - кому-то может показаться сочетанием несочетаемого. Однако распробовавшие это лакомство считают иначе. Вердикт: правильный десерт для тех, кто любит погорячее. А также для тех, кто недавно перечитывал книгу Джоанн Харрис и пересматривал фильм Жерара Кравчика.

Торт «Саркози»

Как и Париж, десерт имени французского экс-президента явно стоит мессы. Оттого и подают его в ресторане Messa на богемной тель-авивской улице ха-Арбаа. Горько-шоколадное безумие (шоколад, заметим, нескольких сортов - и все отменные) заставляет поверить в то, что Саркози вернется. Не иначе.

Хрустальные башмачки на хрустальном льду

15.06.2026Маша Хинич

И вновь сцена Оперного театра Тель-Авива превратится в замерзшее зеркало: знаменитый театр на льду из Великобритании The Imperial Ice Stars UK на сей раз пожалует с шоу-балетом «Золушка на льду» (Cinderella On Ice) на музыку Тима Дункана и Эдварда Джеймса Барнуэлла. Напомним, что The Imperial Ice Stars UK успешно представила в нашей стране постановку «Лебединое озеро на льду» в октябре 2025 года.

«Золушка на льду» в постановке The Imperial Ice Stars UK – это полноценный драматический спектакль, бережно перенесенный на настоящий лед профессиональными фигуристами. Сцену Оперного театра Тель-Авива покроют 14 тоннами льда. 24 фигуриста, среди которых чемпионы мира и обладатели престижных спортивных наград, представят хореографию, выходящую за рамки привычных стандартов. Многие элементы и шаги создавались специально для этой постановки и не имеют названий в традиционном спорте. Проект, разработанный исключительно для закрытых театральных подмостков, ломает стереотипы о возможностях скольжения. Спортивный азарт уступает место подлинной драматургии, где свет, декорации и сложные мизансцены создают атмосферу большого оперного спектакля.

  

Театр The Imperial Ice Stars UK, основанный в 2004 году, за два c лишним десятилетия успел объездить более 30 стран. Его постановки шли на сцене лондонского Королевского Альберт-холла, в канадском Плас-дез-Ар, сингапурском театре «Эспланада» и даже в открытом амфитеатре на Кипре при сорокаградусной жаре. Создатель коллектива, режиссер и хореограф Тони Мерсер  начал формировать свой стиль в 1984 году под впечатлением от легендарного олимпийского выступления Джейн Торвилл и Кристофера Дина с их программой «Болеро». Мерсера увлекла идея объединить пластику фигурного катания с театральной драматургией.

С 1988 года он целенаправленно работал над адаптацией льда для закрытых театральных залов. Его ледовое «Лебединое озеро» в свое время стало первым подобным проектом, получившим традиционную театральную премию за лучшее специальное представление. По словам хореографа, скольжение фигуристов по искусственному покрытию обладает эстетической природой, близкой к классическому танцу, но требующей совершенно иной физической подготовки артистов. Труппа принципиально отказывается от выступлений на стадионах, адаптируя свои шоу под акустику и визуальные особенности лучших театральных залов мира.

В шоу-балете «Золушка на льду» Тони Мерсер стремился уйти от избыточной сказочности к более человечной и понятной истории. Спектакль, который увидят израильские зрители, содержит уникальные элементы современного танца и усложненную технику катания. Визуальную сторону спектакля дополняют 110 костюмов, созданных кутюрье Альбиной Габуевой.

Коллектив регулярно обновляет программу, добавляя в нее технически сложные элементы фигурного катания, которые до сих пор не исполнялись на официальных спортивных соревнованиях из-за жестких рамок регламента. «Когда мой продюсер Джеймс Кандалл предложил взять в работу «Золушку», я засомневался. – вспоминает Тони Мерсер. – Тем не менее спустя 15 лет я решил принять этот вызов. Параллельно мой друг, композитор Тим Дункан, показал мне свои наброски к новой музыкальной теме в сказочном стиле. Она показалась мне точной и созвучной моим мыслям. Тим Дункан написал совершенно новую, оригинальную партитуру для нашей «Золушки». Центральной темой спектакля стало Время, и Дункан выразил это в мощных, динамичных музыкальных темах, которые придали сюжету современный ритм. Спектакль рождался во время интенсивных репетиций, когда вся команда проводила на льду по 11 часов в день. Мы работали без выходных, чередуя дни отдыха для солистов и кордебалета, чтобы добиться идеальной синхронности».

Костюмы для «Золушки на льду» создала Альбина Габуева – известная  театральная  художница, много лет проработавшая в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко. Изготовлением одежды занимались закройщики Большого театра. «Моей задачей было точно понять режиссерский замысел Тони Мерсера, чтобы одежда подчеркивала характер персонажей. В процессе обсуждения эскизов Тони часто предлагает неожиданные ходы, что делает работу живой. В этой постановке нет типовых решений: каждый костюм индивидуален по крою и цвету, в них много ручной отделки и аппликаций. Для меня это не первый опыт работы с «Золушкой», но если когда-то эта была классическая детская сказка, то у Imperial Ice Stars UK подход более зрелый. Это развязало мне руки и позволило уйти от привычных штампов в сторону высокой моды, использовать дорогие ткани и сложную фактуру. Работа на льду диктует свои строгие правила.

Главная сложность – длина юбок. Лезвия коньков могут легко зацепить и порвать легкую ткань, что особенно опасно для партнерш во время движения. Костюм должен сохранять летящий силуэт, но оставаться безопасным, чтобы артисты не запутались и не упали на высокой скорости. Кроме того, для зон фиксации при сложных поддержках нам пришлось использовать специальные нескользящие материалы. Перенос действия на лед добавляет истории динамики и драматизма. Скорость и акробатические элементы меняют восприятие знакомого сюжета».

Успех британской труппы основан на синтезе спортивной дисциплины и театрального искусства. Большинство артистов коллектива – в прошлом профессиональные спортсмены, прошедшие жесткий отбор. Для работы на театральной сцене им пришлось полностью перестроить привычную технику катания. На смену подготовке к прыжкам пришла необходимость удерживать образ, взаимодействовать с партнером в рамках драматического сюжета и подчиняться законам сценического пространства.

Технические требования к гастролям театра уникальны. Передвижная ледовая установка монтируется непосредственно на деревянный планшет сцены. Процесс создания настоящей ледяной сцены занимает несколько суток и требует непрерывного контроля температуры. При этом труппе удается сохранять качество покрытия даже в условиях старых театральных зданий, не предназначенных для подобных нагрузок. Внимание к деталям, от оригинального музыкального сопровождения до сложнейшего светового партитурного рисунка, делает каждую постановку труппы заметным событием в мире современного театра.

Спектакли пройдут с 3 по 5 сентября, заказ билетов в Оперном театре Тель-Авива по телефону 03-6927777 или здесь.

Photos by The Imperial Ice Stars UK, ©Tony Mercer, ©Branco Gaica

Фотографии предоставлены пиар-агентством Sofia Nimelstein PR & Consulting


  КОЛЛЕГИ  РЕКОМЕНДУЮТ
  КОЛЛЕКЦИОНЕРАМ
Элишева Несис.
«Стервозное танго»
ГЛАВНАЯ   О ПРОЕКТЕ   УСТАВ   ПРАВОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ   РЕКЛАМА   СВЯЗАТЬСЯ С НАМИ  
® Culbyt.com
© L.G. Art Video 2013-2026
Все права защищены.
Любое использование материалов допускается только с письменного разрешения редакции.
programming by Robertson